撮影テクニック 赤外線写真をマスター！幻想的な世界を発見しよう
赤外線写真とは、可視光よりも長い波長の赤外線を使用して撮影される写真のことです。通常のカメラが捉えることができない、目に見えない世界を映し出します。赤外線は物体の表面だけでなく、内部まで透過するため、通常は隠されているテクスチャや構造を明らかにすることができます。風景写真を撮影すると、通常は緑色に見える葉が赤く輝き、雲がドラマチックに変化するなど、幻想的で非現実的な画像が得られる場合があります。
撮影テクニック 
レンズについて レンズシャッターの基礎知識
レンズシャッターとは、カメラのシャッター機構の一種です。シャッターがレンズマウントに内蔵されており、レンズの絞り機構と連動しています。レンズシャッターは、シャッター速度を絞りリングで制御します。つまり、絞り値を大きくするとシャッター速度は遅くなり、絞り値を小さくするとシャッター速度は速くなります。レンズシャッターの利点は、高速度シャッターでの撮影が可能で、シャッター音が静かなことです。また、レンズ交換時にシャッターを調整する必要がありません。
その他 エキストラとは？ドラマや映画の脇役を徹底解説
エキストラとは、映画やテレビドラマにおいて、主役や準主役以外の脇役を演じる人物のことです。群衆の場面や、背景を賑わせるための人物として登場します。エキストラは、演技の経験がなくても参加することができ、一般の応募によって選ばれます。
撮影テクニック 映像制作における尺とは？
映像制作における「尺」とは、映像作品の時間の長さのことです。1分、5分、30分など、作品の再生時間に用いられます。尺の長さは、作品の内容や目的によって異なります。たとえば、短い尺のCMは製品やサービスを簡潔に紹介するのに適しています。一方、長尺の映画は複雑なストーリーやキャラクターを展開するのに適しています。
撮影テクニック カメラと写真の用語『露出補正』とは？
-露出補正とは何か？-
露出補正とは、カメラのセンサーに届く光量を調整する機能です。これにより、撮影者が意図したとおりに画像の明るさをコントロールできます。カメラには、シーンに適した露出を自動的に決定する「オート露出（AE）」モードが搭載されていますが、露出補正を使用することで、AE の決定をオーバーライドできます。
露出補正は、シーンが明るすぎるまたは暗すぎる場合に特に役立ちます。例えば、雪原を撮影する場合、カメラは雪の白さを適応して露出を下げる場合があります。これにより、雪が灰色や暗く写ってしまいます。このような場合、露出補正を使用して光量を増やし、雪が意図した明るさで写るようにできます。
写真の基礎知識 非銀塩写真とは？銀塩写真との違いや種類を解説
非銀塩写真とは、銀塩写真のように光感受性のハロゲン化銀を用いない写真技術を指します。近年、デジタルカメラやプリンターの発達がめざましく、非銀塩写真は広く普及しています。
非銀塩写真は、その原理によってさまざまな種類に分類できます。代表的なものとしては、デジタル化された画像データを記録するデジタル、熱や光で感光材料を変化させる感熱、感光液を反応させて画像を形成するゼログラフィなどがあります。
写真の加工 アンシャープマスク：カメラと写真の用語
アンシャープマスクは、デジタル写真で画像の鮮明さとシャープネスを向上させるために使用されるテクニックです。この手法では、元の画像のコピーを作成し、そのコピーを少しぼかします。次に、ぼかしたコピーを元の画像から差し引くことで、輪郭が強調され、シャープネスが向上します。このテクニックは、焦点が合っていない画像や、ディテールを欠いている画像を改善するために使用されます。
写真の加工 フォトステッチとは？カメラで撮った写真を繋ぎ合わせてパノラマ写真を合成しよう
-フォトステッチとは-
フォトステッチとは、カメラで撮影した複数の写真を繋ぎ合わせて、より広範囲または高い解像度の合成画像を作成する技術です。従来のパノラマ撮影では、専用のカメラやレンズが必要でしたが、フォトステッチは一般的なデジタルカメラで撮影した写真を用いて行うことができます。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『保存』
-保存とは？- デジタル写真において「保存」とは、画像データをデジタル機器に保存することを指します。写真データはコンピュータのハードディスク、取り外し可能なストレージデバイス（例USBメモリー、外付けハードディスク）、あるいはクラウドストレージサービスに保存することができます。保存の目的は、取得した画像データを永続的に保持し、必要なときにアクセスできるようにすることです。保存により、画像データを編集したり、共有したり、印刷したりなどの後の処理に使用できます。また、記憶媒体の破損や紛失から画像データを保護する目的もあります。
撮影テクニック カメラ用語『ライズ』で上すぼまりを補正しよう
ライズとは、画像の上部が下部よりも幅広くなる歪曲のことを指します。これは、カメラレンズが水平方向に傾いて撮影された場合に発生します。ライズの歪みは、建物やストラクチャの撮影時に顕著になり、上部が大きく、下部が狭く見えます。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『中間調』
- 中間調とは?-
-中間調-とは、色相においてグラデーションの中間を指す用語です。最も明るい白色と最も暗い黑色の中間にある階調範囲を指し、濃淡の幅広いバリエーションを示します。中間調は、被写体の質感、形、深みを表現するのに不可欠な要素です。
ハイライトとシャドウの両方を含むため、中間調はシーンのディテールを捉えるのに重要です。適切な中間調によって、写真に奥行きや立体感が生まれます。また、中間調は、明暗比のバランスを調整することによって、被写体のムードや雰囲気を伝えるのに使用できます。
歴史と進化 フォトジャーナリズムとは？
フォトジャーナリズムは、写真を通してニュースや出来事を報道するジャーナリズムの一種です。その起源は、1839年にルイ・ダゲールがダゲレオタイプを発明したことにまでさかのぼります。この発明によって、初めて実用的な写真撮影が可能になり、新聞に写真を掲載できるようになりました。
その後、写真技術の進歩に伴い、フォトジャーナリズムは急速に発展しました。1880年代には、写真製版技術が開発され、大量に写真を印刷できるようになりました。また、1920年代には、ライカカメラの登場により、小型・軽量で持ち運びが簡単なカメラが誕生し、フォトジャーナリストの機動力が向上しました。
写真の基礎知識 人工光で撮影する際の注意点
さて、「人工光で撮影する際の注意点」に話を進める前に、「人工光」の定義を明確にしておきましょう。人工光とは、自然光以外の光源のことです。具体的には、電球、蛍光灯、LED照明などが該当します。これらは人間が発電して利用する光であり、太陽や月などの自然界の光とは異なります。人工光は、色温度や光の強さを調整できるため、被写体の印象を自由にコントロールすることができます。ただし、自然光とは異なる特性があるため、撮影時にはその点に留意する必要があります。
撮影テクニック マニュアル撮影でプロのように撮ろう！
マニュアル撮影とは、カメラの絞り、シャッタースピード、ISO感度を自分で設定して撮影する方法です。通常、カメラはこれらの設定を自動的に調整しますが、マニュアル撮影では、撮影者がそれらのパラメータを完全に制御することができます。これにより、写真の明るさ、被写体のブレ、ボケ味をより詳細に制御し、より意図した画像を作成できます。
撮影テクニック アメリカンナイトを極めよう！映画撮影で夜を演出するテクニック
アメリカンナイトとは、昼間の風景を夜間のように見せる映画撮影におけるテクニックのことです。実際には太陽光の下で撮影を行い、フィルターや照明を使用して、あたかも夜間であるかのような暗い雰囲気を作り出します。このテクニックは、撮影スケジュールの都合や予算上の制約により、実際に夜間撮影することが困難な場合に用いられます。また、日没後の限られた時間の制約からも解放され、撮影監督はよりコントロールされた環境で夜間シーンを捉えることができます。
カメラの基本知識 外光式測光とTTL測光の違い
-外光式測光とTTL測光とは-
外光式測光は、カメラの外側にある光センサーを使用して光の量を測定する方法です。これにより、カメラはシーン全体の明るさを測定できますが、被写体の明るさは考慮されません。一方、TTL（スルー・ザ・レンズ）測光は、レンズを通して入ってくる光を使用して光の量を測定します。これにより、カメラは被写体の明るさを正確に測定できます。TTL測光は外光式測光よりも正確ですが、レンズ交換時にキャリブレーションが必要な場合があります。
写真の加工 トーンカーブとは？フォトレタッチで明暗・色調調整する方法を徹底解説
トーンカーブとは、フォトレタッチにおいて明暗や色調を調整するために用いられるグラフィックツールです。グラフのように描かれた曲線に従って、画像内の画素値が変化させられます。この曲線は水平軸が元画像の画素値、垂直軸が調整後の画素値に対応しています。つまり、曲線を操作することで、画像内の特定の明暗レベルや色相を強調したり、抑えたりすることができます。トーンカーブは、コントラストの調整や、部分的な露出補正、さらには創造的な色調付けなど、幅広い調整を可能にします。
カメラのアクセサリ ユニバーサルファインダーで撮影の世界を広げよう
内蔵ファインダーの限界
内蔵ファインダーは手軽で便利ですが、柔軟性とコントロールの面で制限があります。被写体を直接見ることができないため、視界が狭く、構図を正確に決めるのが難しいことがあります。また、明るい屋外や暗い室内など、照明条件の変化に適応するのが困難な場合もあります。さらに、内蔵ファインダーは視野率が低いため、実際の撮影結果と異なるイメージを与える可能性があります。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『色再現』とは？
色再現とは、被写体の色をカメラがどれほど正確に記録し、再生できるかを指します。カメラは光を電子信号に変換し、それが画像になります。この変換プロセスで、被写体の色を正確にとらえることが重要です。そうでないと、再現された画像は被写体の実際の色と異なる可能性があります。
レンズについて カメラ用語『コマ収差』とは？
-コマ収差の定義と発生原因-
コマ収差とは、レンズを通過する光が、レンズの中心から離れた部分を通る際に発生する歪みの一種です。これにより、像の周辺部に彗星のような尾状の歪みが生じます。
この歪みは、レンズの曲率と、光がレンズを通過する際の屈折率の変化が原因で発生します。レンズの縁に近い部分ほど屈折率の変化が大きく、これにより光が理想的な焦点に正しく屈折されなくなります。その結果、像の周辺部に尾状の歪みが現れるのです。
その他 DisplayPortとは？パソコンとモニター接続の次世代デジタルインターフェース
DisplayPortとは、コンピュータからモニタにデジタル信号を送信するための次世代インターフェースです。従来のVGAやDVIといった規格を置き換えるもので、より高い解像度、リフレッシュレート、色深度に対応しています。そのため、高精細かつ滑らかな映像表示や高速なゲームプレイを可能にします。
写真の加工 フォトレタッチソフトとは？必要な機能と選び方
フォトレタッチソフトとは、デジタル画像を編集して改善するためのソフトウェアです。白黒写真のカラー化、コントラストの調整、不要な要素の削除など、さまざまな編集機能を提供します。これらのソフトウェアは、プロのフォトグラファーから趣味レベルの方まで、幅広いユーザー層に利用されています。
撮影テクニック 質感描写で被写体の魅力を引き出す
質感描写とは、簡単に言えば、「被写体の持つ質感」を文章や言葉で表現する方法です。視覚だけでなく触覚、聴覚、嗅覚などの感覚も駆使して、読者に被写体の持つ特徴や魅力を鮮やかに伝えます。例えば、柔らかな布地の「ベルベットのような感触」や、ザラザラとした岩石の「砂利を踏むようなざらつき」など、被写体の触り心地や音、匂いなどの情報を用いて、読者の五感を刺激する描画を行います。
写真の基礎知識 モノクロ写真の世界を解き明かす
モノクロ写真の世界は、光と影のコントラストを強調する、時代を超越した芸術です。それは複雑でニュアンスに富んだ世界であり、その基礎を理解することで、より深いレベルで鑑賞することができます。黒白写真の基本は、モノクロ写真の言語を解き明かすための重要な出発点です。
この基本には、トーンレンジ（階調）、コントラスト、質感の概念が含まれます。トーンレンジは、最も明るい白色から最も暗い黒色までの光の全スペクトルを表しています。コントラストは、明暗の差を表し、劇的な効果を生み出すことができます。質感は、被写体の表面の凹凸を強調し、深みとリアリズムを加えます。