写真の基礎知識 写真用語『のり』ってなに? ネガの濃度とは、ネガの明るさや濃さを表し、ネガの透明度のことであり、数値が大きいほど濃く、数値が小さいほど薄いという関係があります。また、ネガの濃度は、撮影したときの光量や露光時間といった撮影条件によって変化します。一般的に、適切な濃度のネガは、暗い部分に少し影があり、明るい部分に少しハイライトがある、コントラストが効いたものであり、そのようなネガは、プリントしたときにバランスの良いコントラストを得ることができます。 2024.03.28 写真の基礎知識
レンズについて レンズの実効絞り値『Tナンバー』とは? Tナンバーとは、レンズの明るさを表す指標です。レンズのTナンバーは、レンズの焦点距離÷絞り値で求められます。つまり、焦点距離が短く、絞り値が大きいほど、Tナンバーは小さくなります。これは、Tナンバーが小さいほど、レンズがより明るいことを意味します。 Tナンバーは、F値と同様ですが、F値はレンズの口径÷有効絞り値で表されるのに対し、Tナンバーはレンズの焦点距離÷絞り値で表されるという点で異なります。この違いにより、Tナンバーは異なる焦点距離のレンズを比較する際に、より正確な明るさの指標となります。 2024.03.29 レンズについて
カメラのアクセサリ レフコンバーターとは? レフコンバーターとは、光源を別の光源に変換または変換する光学デバイスです。例えば、レフコンバーターは、低電圧の電球をより高い電圧の電球に変換したり、電球の光をより明るい光に変換したりすることができます。レフコンバーターは、照明、医療、科学などのさまざまな分野で使用されています。 2024.03.28 カメラのアクセサリ
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『アスペクト比』を徹底解説 アスペクト比とは、画像や動画の幅と高さの比率を表す用語です。アスペクト比は、通常「幅高さ」の形式で表現され、例としては「43」や「169」などが挙げられます。アスペクト比は、写真や動画の全体的な形状とプロポーションを決定します。 2024.03.28 写真の基礎知識
写真の加工 写真における色域とは? 色域は、特定のデバイスまたはメディアで表示または再現できる色の範囲を表します。デジタル写真において、色域は、カメラセンサーまたはディスプレイが検出または表示できる色の範囲を指します。色域は、デバイスのハードウェア構成と、画像データをエンコードおよびデコードするために使用されるカラープロファイルによって決まります。 2024.03.28 写真の加工
写真の基礎知識 フォトアイ:被写体を捉える視点とは 「フォトアイとは?」というは、フォトアイの概念について探求しています。フォトアイとは、写真家にとって不可欠な能力であり、対象の本質を視覚的に捉える能力です。それは、対象のユニークな特徴や、その環境におけるコンテキストを認識することを意味します。フォトアイを持つ写真家は、世界を独特な視点から捉え、見落とがちなディテールや、平凡な光景の美しさをます。 2024.03.29 写真の基礎知識
写真の基礎知識 カメラと写真の用語「ガンマ」を徹底解説 -ガンマとは- ガンマとは、画像処理における光の強度を調整する値です。階調、つまり写真の明るい部分から暗い部分までの階調の変化を制御します。ガンマ値が低いと、明るい部分と暗い部分の差が小さくなり、中間調が強調されます。逆に、ガンマ値が高いと、明るい部分と暗い部分の差が大きくなり、高コントラストな画像になります。 ガンマは通常、0から2までの範囲で表現されます。ガンマ値が1の場合、入力値と出力値が線形に変化します。つまり、入力値が2倍になると、出力値も2倍になります。ガンマ値が1より小さいと、中間調が圧縮され、コントラストが低下します。ガンマ値が1より大きいと、中間調がストレッチされ、コントラストが向上します。 2024.03.28 写真の基礎知識
歴史と進化 ゼログラフィとは?カメラと写真の用語を解説 ゼログラフィとは、レンズやシャッターを持たないカメラを使用した、画期的な写真撮影手法です。この技術では、光に敏感な紙やフィルムを直接物体に移し、光が当たった部分だけが化学反応を起こして画像を形成します。その結果、物体と光の相互作用を直接記録した像が得られます。このプロセスは、従来のカメラが使用する光学レンズやシャッターを必要としないため、「ゼログラフィ」と名付けられています。 2024.03.29 歴史と進化
歴史と進化 フォトジャーナリズムとは? フォトジャーナリズムは、写真を通してニュースや出来事を報道するジャーナリズムの一種です。その起源は、1839年にルイ・ダゲールがダゲレオタイプを発明したことにまでさかのぼります。この発明によって、初めて実用的な写真撮影が可能になり、新聞に写真を掲載できるようになりました。 その後、写真技術の進歩に伴い、フォトジャーナリズムは急速に発展しました。1880年代には、写真製版技術が開発され、大量に写真を印刷できるようになりました。また、1920年代には、ライカカメラの登場により、小型・軽量で持ち運びが簡単なカメラが誕生し、フォトジャーナリストの機動力が向上しました。 2024.03.29 歴史と進化
写真の基礎知識 斜光が写真にもたらす立体感 の「斜光が写真にもたらす立体感」の下に掲げられるの「斜光とは?」では、斜光の定義と特徴が簡潔に示されています。斜光とは、水平線から45度未満の角度で差し込む光を指し、独特の効果によってシーンに立体感をもたらします。この光の特徴は、影を強調し、被写体のテクスチャーや形状を際立たせることです。また、斜光は時間帯によって異なる雰囲気を演出でき、夕暮れ時や早朝にはドラマチックな効果を生み出します。 2024.03.28 写真の基礎知識
歴史と進化 エンドロールとは?映像業界の用語を徹底解説 エンドロールとは、映像作品において、最後に流れるクレジットのことです。映像制作に参加したスタッフや出演者、制作会社などの情報が表示されます。映画やテレビドラマ、アニメなど、さまざまな映像作品で採用されています。エンドロールは、作品に参加した人々への謝意を表すだけでなく、作品を完成させるために関わった人々を紹介する役割を果たしています。 2024.03.28 歴史と進化
写真の加工 彩度とは?写真・画像の鮮やかさを操る 写真や画像において、彩度とは、色の鮮やかさや濃淡を表す指標です。彩度は、無彩色(白、黒、グレー)から純色(赤、青、黄など)までの範囲で表され、純色に近づくほど彩度は高く、無彩色に近づくほど彩度は低くなります。 彩度の役割は、写真の印象をコントロールすることです。高い彩度の写真は生き生きとした印象を与え、低い彩度の写真はシックで落ち着きのある印象を与えます。また、彩度を調整することで、特定の色を強調したり、逆に目立たなくしたりすることができます。バランスの取れた彩度は、写真に視覚的なインパクトを与えますが、彩度を上げすぎると不自然な印象を与え、彩度を下げすぎると単調な印象を与えます。 2024.03.29 写真の加工
撮影テクニック 夜景モード徹底解説 -夜景モードとは?- 夜景モードとは、スマートフォンカメラの機能の一つです。低照度の環境でも、明るくノイズの少ない写真を撮影できるように設計されています。このモードは、複数の露光を合成してダイナミックレンジを拡大することで動作します。これにより、暗部が潰れたり、ハイライトが飛んだりすることなく、バランスの取れた写真が得られます。さらに、夜景モードは手ぶれ補正機能も備えていることが多く、暗い場面でもブレのない画像を撮影できます。 2024.03.29 撮影テクニック
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『インデックス表示』 「インデックス表示」とは、カメラや画像編集ソフトウェアで画像を閲覧する際に使用できる機能のことです。これにより、多くの画像を小さいサムネイルの形で表示できます。通常、サムネイルは画像の縮小版で、画像を開かずとも内容を確認できます。また、インデックス表示は、特定の画像を見つけるための効率的な方法でもあります。 2024.03.28 写真の基礎知識
写真の加工 クロスプロセス→ 異次元の世界へようこそ クロスプロセスとは、カラーネガフィルムをスライドフィルム用の薬品で現像する、特殊な現像手法です。この手法により、通常とは異なる色調や効果が得られます。 クロスプロセスの歴史は古く、1930年代に遡ります。当時、カラーネガフィルムが開発されたばかりで、その現像には独特の技術が必要とされていました。ある時、誤ってカラーネガフィルムをススライドフィルム用の薬品で現像したところ、思いがけず美しい色調が得られたのです。これがクロスプロセスの始まりと言われています。 2024.03.28 写真の加工
カメラの基本知識 モータードライブ 「モータードライブ」というの下に設けられたが「モータードライブとは」です。「モータードライブ」とは、モーターの力を利用してカメラのシャッターを切る仕組みのことを指します。手動でシャッターを切るよりも安定したシャッター操作が可能になり、ブレを防ぐことができます。また、連写撮影を行う場合にも、モータードライブを活用することで高速かつ連続的なシャッターを切ることができ、ダイナミックなシーンの撮影に役立ちます。さらに、多重露光などの特殊な撮影手法を実現するのにも活用されています。 2024.03.28 カメラの基本知識
写真の基礎知識 「ローキー」で撮る写真の魅力 ローキーとは、写真における照明技法の1つで、明暗差の大きなコントラストを使用して暗いシーンを作成することを指します。この手法では、ハイライトが強調され、シャドウがより深く濃くなります。ローキー写真は、神秘的で雰囲気のあるシーンを作成するのに役立ち、ドラマチックでインパクトの強い印象を与えます。 2024.03.28 写真の基礎知識
撮影テクニック マルチアングル撮影の基礎知識 マルチアングル撮影とは、単一の被写体を複数のカメラアングルから同時に撮影することです。この手法は、より包括的で没入感のある映像体験を作成するために使用されます。複数のカメラを使用して、被写体のさまざまな側面、動き、表情を捉えます。これにより、視聴者はさまざまな視点から出来事を体験し、より深く関与することができます。マルチアングル撮影は、ライブイベント、スポーツの試合、ドキュメンタリーなどで広く使用されており、視聴者に臨場感あふれる体験を提供します。 2024.03.29 撮影テクニック
写真の基礎知識 カラーペーパーの基礎知識 -カラーペーパーとは- カラーペーパーとは、着色された紙のことを指します。白色ではなく、さまざまな色合いを持つのが特徴です。通常は、染色されたパルプから作られますが、紙の表面に色を塗布したり、コーティングしたりして着色することもあります。カラーペーパーは、光沢のあるものからマットなものまで、質感が豊富です。また、色だけでなく、厚さやサイズも幅広く展開されています。 2024.03.28 写真の基礎知識
カメラの基本知識 広視野角液晶モニターとは? 従来の液晶モニターには、視野角が狭いという大きな課題がありました。つまり、モニターの正面から見ると鮮明な画像が表示されますが、少し角度を変えて見ると色が変化したり、黒くつぶれたりしてしまい、見づらくなってしまうのです。この視野角の狭さは、複数人でモニター画面を確認する際や、モニターを動かす際に特に不便でした。 2024.03.29 カメラの基本知識
撮影テクニック カメラと写真におけるシャッターチャンスとは? シャッターチャンスとは、カメラで完璧な写真を撮影するための決定的な瞬間を指します。この瞬間は、被写体が最も魅力的に写り、背景や光が調和して、その瞬間の美しさやドラマを捉えたものです。シャッターチャンスを捉えるには、被写体の動きや行動をよく観察し、その瞬間を予測する必要があります。また、カメラの設定を適切に行い、シャッタースピードや絞りを調整して、被写体の動きや明るさに合わせて微調整することも重要です。 2024.03.29 撮影テクニック
カメラの基本知識 フォーサーズとマイクロフォーサーズを徹底解説 -フォーサーズとは - 概要と特徴- フォーサーズとは、2003年にオリンパスとコダックによって発表されたデジタルカメラ用の規格です。35mmフルサイズのセンサーに比べて、センサーの対角線が3分の4(フォーサーズ)であることが特徴です。このため、小型軽量で、レンズの種類も豊富にそろっているという利点があります。 フォーサーズの利点の一つは、その小型性です。35mmフルサイズセンサーに比べてセンサーが小さいため、カメラ本体やレンズもコンパクトになります。また、豊富なレンズラインナップも魅力的で、広角から望遠までさまざまなレンズが用意されており、撮影シーンに合わせて最適なレンズを選ぶことができます。 ただし、フォーサーズの欠点として挙げられるのは、ダイナミックレンジの狭さです。35mmフルサイズセンサーに比べてセンサーが小さいため、階調表現の幅が狭くなります。また、高感度撮影時にノイズが出やすいという特徴もあります。 2024.03.29 カメラの基本知識
写真の構図 二分割構図:安定感のある美しい写真のためのガイド 二分割構図とは、写真を水平または垂直に2等分する構図のことです。この構図は、安定感とバランスを生み出し、被写体の視線を引きつけることができます。イメージを単調にするのではなく、写真に視覚的な興味と深みを加えることで、より印象的な写真を作成できます。 2024.03.29 写真の構図
写真の基礎知識 ナラタージュを知る:写真のストーリーテリング手法 ナラタージュとは、一連の写真を使用して物語を伝える視覚的なストーリーテリングの手法です。この手法では、単なる瞬間のスナップショットではなく、時系列の中で関連する画像を慎重に選択し、物語性に富んだ視覚的体験を生み出します。ナラタージュは、写真ジャーナリズム、ドキュメンタリー、フィクションなど、さまざまな分野で使用されています。 2024.03.28 写真の基礎知識