撮影テクニック ガイドナンバーをマスターしてフラッシュ撮影を極めよう
ガイドナンバーとは、フラッシュと被写体までの距離と絞り値の組み合わせに基づいて、適切なフラッシュ出力を決定するための重要な値です。これは、フラッシュの発光量を数値で示したもので、フラッシュの強さと到達距離を表します。ガイドナンバーが高いほど、フラッシュはより強力で、より遠くまで光を届かせることができます。したがって、ガイドナンバーは適切なフラッシュ露出を得るために不可欠な指標なのです。
撮影テクニック 
レンズについて 写真の歪み「樽型歪曲」とは？原因と対策を解説
樽型歪曲とは、広角レンズで撮影した画像に発生する、中心部分が膨らみ、周辺部が引っ込んだ歪みのことです。樽を横にした形に似ていることからこの名が付けられています。この歪みは、レンズの設計や製造上の誤差、またはレンズの周辺部で光が屈折することで発生します。広角レンズを使用すると、被写体の遠近感が強調され、被写体が大きく映りますが、同時に樽型歪曲も発生しやすくなります。
撮影テクニック 親指AFで撮影テクニックを向上させる
親指AFとは何か? 親指AFは、スマートフォンや一眼レフカメラなどのデジタルカメラで採用されているオートフォーカス機能のことです。指でタッチパネルやタッチパッドを操作することで、被写体を指定してフォーカスを合わせることができます。親指AFを使うことで、被写体に素早く正確にフォーカスを合わせることができます。
撮影テクニック 追い写しで動く瞬間を捉えよう！
追い写しって何？ 動きの早い被写体を撮影するテクニックです。カメラを被写体の動きに合わせて動かして撮影することで、被写体を鮮明に捉えながら、背景をぼかす効果が生まれます。動きのダイナミズムや速度感を演出するのに適した手法で、スポーツや野生動物の撮影によく用いられます。
その他 エキストラとは？ドラマや映画の脇役を徹底解説
エキストラとは、映画やテレビドラマにおいて、主役や準主役以外の脇役を演じる人物のことです。群衆の場面や、背景を賑わせるための人物として登場します。エキストラは、演技の経験がなくても参加することができ、一般の応募によって選ばれます。
写真の基礎知識 写真のカブリとは？原因と対策
カブリとは？写真のカブリとは、写真の一部または全体が明るすぎて、ディテールが失われた状態を指します。カメラのセンサーが、撮影シーンの明るさに合わせて適切な露光量を調整できなかった場合に発生します。通常、露出過多によって引き起こされ、ハイライトが白く飛び、影が潰れてしまうことで画像は平坦なものになってしまいます。
レンズについて 標準レンズのすべて
標準レンズとは、一眼レフカメラやミラーレスカメラで使用される、一般的な用途に適したレンズのことです。焦点距離は通常、カメラのフルフレームまたはAPS-Cセンサーの対角線の長さと同じか、それに近い値になります。これにより、自然な画角が得られ、広角レンズほどの歪みがなく、望遠レンズほど被写体に近づきすぎないため、ポートレート、風景、スナップ写真など、さまざまな撮影シーンに適しています。
写真の基礎知識 カメラ写真の用語「粒状性」とは？
カメラ写真の「粒状性」とは、写真を拡大したときに、個々の感光粒子が目に見えるような現象のことです。感光粒子はフィルムやデジタルカメラのセンサー上にあり、光を電気信号に変換します。光が強いほど多くの感光粒子が反応するため、明るい部分は粒状性が目立ちにくく、暗い部分は粒状性が目立ちます。また、感度（ISO感度）が高いほど感光粒子が大きくなり、粒状性も目立つようになります。
写真の構図 串刺し構図とは？人物撮影で避けるべきNG構図
-串刺し構図の定義と特徴-
串刺し構図とは、被写体の頭や体が背景や他の物体の直線と重なり、不自然な印象を与える構図を指します。この構図では、被写体が背景に「串刺し」されているように見え、人物の美しさや存在感を損ねてしまいます。
串刺し構図が不自然に見える理由は、人間の目は自然界では直線に沿って視線が動かないためです。背景の直線は、被写体の顔や体に比べてはるかに強い線となり、視線を奪って被写体の存在感を弱めてしまいます。さらに、串刺し構図では被写体が背景に埋もれてしまい、被写体の立体感や奥行きが表現されにくくなります。
撮影テクニック レンブラントライティングで立体感を引き出す
レンブラントライティングとは、17世紀のオランダ人画家レンブラント・ファン・レインの名前に由来する照明技法です。この手法は、人物や物体の片側だけを強く強調する特徴があります。残りの側は暗い影に包まれ、対象物に立体感とドラマチックさを与えます。レンブラントライティングは、被写体の表情や感情を引き出すために巧みに使用され、この手法によって被写体の視線や内面性が強調されます。
写真の基礎知識 ナラタージュを知る：写真のストーリーテリング手法
ナラタージュとは、一連の写真を使用して物語を伝える視覚的なストーリーテリングの手法です。この手法では、単なる瞬間のスナップショットではなく、時系列の中で関連する画像を慎重に選択し、物語性に富んだ視覚的体験を生み出します。ナラタージュは、写真ジャーナリズム、ドキュメンタリー、フィクションなど、さまざまな分野で使用されています。
写真の基礎知識 組写真とは？意味や特徴を解説
組写真の定義と意味
組写真とは、複数の関連する写真を1つの作品としてまとめたものです。1つのテーマやストーリーを表現するために、異なる視点や瞬間を捉えた写真が組み合わせられます。写真同士が単独では伝えられない意味やニュアンスを、全体として表現するのが特徴です。組写真は、単一の写真よりも幅広い視点を提供し、より深い物語を伝え、複雑なアイデアを探求できます。
レンズについて ニコンの手ブレ補正『VR』を知ろう
VRとは何か？ VR（振動低減）は、ニコンが開発した手ブレ補正システムです。カメラに内蔵された加速度センサーがブレを検出し、ブレを打ち消す方向にカメラ本体をわずかに動かすことで、手ブレによる写真のボケやブレを低減します。VRは、カメラが動いている場合や手持ちで撮影する場合に特に効果を発揮し、手ブレによる失敗写真を防ぐのに役立ちます。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『カラーバランス』とは?
カラーバランスとは、画像内の色合いが適切な調和を保っている状態を指します。適切なカラーバランスにより、画像の美しさや迫力が向上し、見る人に自然で現実的な印象を与えます。カラーバランスは、色相（色合い）、彩度（色の鮮やかさ）、明度（色の明るさ）の3つの要素によって決まります。これらの要素を調整することで、画像内の色の調和を整え、見る人に快適な印象を与えます。
写真の基礎知識 皿現象をマスター！手現像による印画紙現像の極意
の「-皿現象とは？印画紙現像の基本テクニック-」では、印画紙現像の基本的な手順について説明します。まず、「-皿現象-」とは、印画紙を現像液に入れると、徐々に像が浮かび上がってくる現象のことです。この現象がおこるのは、印画紙に露光した銀粒子が現像液によって金属銀に還元され、それが像を形成するためです。
印画紙現像の基本テクニックは、①印画紙を現像液に一定時間浸漬する、②現像液の温度と時間を管理する、③現像が完了したら水洗して定着させる、という流れです。現像液の温度は、現像速度とコントラストに影響するので、適切な温度に保つことが重要です。また、現像時間は像の濃度に影響するため、指示された時間通りに現像することが必要です。現像が完了したら、印画紙を水洗して現像液を取り除き、最後に定着液に浸漬して残った感光剤を除去します。
写真の基礎知識 階調補正とは？カメラで最適なコントラストを得る
-階調補正の基礎知識-
階調補正とは、写真全体の明るさやコントラストを調整する技法です。カメラの設定として調整でき、写真の印象や雰囲気を劇的に変化させることができます。
階調とは、写真の暗部から明部までの明るさの幅を指します。コントラストは、暗部と明部の差の大きさです。階調補正では、ハイライト（明部）を明るくしたり、シャドウ（暗部）を暗くしたりすることで、写真の明るさとコントラストを調節することができます。
例えば、暗い写真を明るくしたい場合には、ハイライトを明るく調整することができます。逆に、コントラストを強くしたい場合には、ハイライトを明るく、シャドウを暗く調整することで、メリハリのある印象を与えることができます。
写真の基礎知識 カメラ写真用語『モアレ』について
モアレとは、カメラ撮影時に特定の条件が重なったときに発生する画像のゆがみや縞状のパターンのことです。これは、撮影対象物のパターン（線や格子の模様など）と撮影装置のセンサーや画面の画素サイズが干渉したときに起こります。モアレは、一般的に高解像度で撮影された画像や、縞模様や細い線の多い被写体を撮影したときに発生します。
写真の基礎知識 カメラ用語『周辺光量落ち』とは？
周辺光量落ちの原因は、レンズの構造と光の性質に由来します。レンズは光を屈折させて像を結ぶのですが、レンズの周辺部では入射光に対する角度が大きいため、中心部に比べて光量の一部が減衰します。さらに、広角レンズでは周辺部に向かうにつれてレンズの厚みが増すため、光が屈折する際の減衰がより顕著になります。また、レンズの絞りが小さい（F値が大きい）場合、レンズを通過する光量が減るため、周辺光量落ちがより目立つようになります。
その他 Adobe Premiere Pro→ ビデオ編集の世界へようこそ
Adobe Premiere Proとは、業界標準の動画編集ソフトウェアです。プロの映像制作者からアマチュアのビデオブロガーまで、幅広いユーザーに使用されています。その強力な機能により、ビデオクリップの切り取り、貼り付け、結合、効果の追加、高品質なビデオの出力などが可能です。さらに、直感的なユーザーインターフェースにより、初心者でもすぐに使いこなせます。これにより、Adobe Premiere Proは動画編集において比類のない柔軟性と使いやすさを備えています。
写真の基礎知識 カメラ用語徹底解説！デジタルフィルター
デジタルフィルターとは、画像処理や画像編集において、デジタルデータの特定の特徴を強調したり、除去したり、強調したりするために使用される数学的手法です。フィルターは、画像のピクセル値に数学演算を適用することによって機能します。これらの操作により、画像のコントラスト、鮮明さ、色調、ノイズレベルなどの特性を変更できます。
デジタルフィルターは、プリセットされた効果（例ぼかし、シャープ、カラーバランス）を適用するために使用できます。また、カスタムフィルターを作成して、特定の画像処理タスクを自動化することもできます。デジタルフィルターを使用することで、ユーザーは画像処理の速度、精度、一貫性を向上させることができます。
撮影テクニック ホワイトバランスブラケティングで写真をレベルアップ
ホワイトバランスブラケティングとは、異なるホワイトバランス設定で複数枚の写真を撮影し、それらを合成する技術です。これにより、さまざまな照明条件下で、忠実で自然な色再現を実現できます。
カメラのホワイトバランスは、照明条件に応じて調整され、画像内の白い部分が実際の色に正しく表示されるようにします。しかし、撮影環境によっては、適切なホワイトバランスを手動設定するのが難しい場合があります。ホワイトバランスブラケティングを使用すると、カメラ自体のホワイトバランスの設定に関係なく、さまざまなホワイトバランス設定で一連の写真を撮影できます。
写真の加工 フォトレタッチソフトとは？必要な機能と選び方
フォトレタッチソフトとは、デジタル画像を編集して改善するためのソフトウェアです。白黒写真のカラー化、コントラストの調整、不要な要素の削除など、さまざまな編集機能を提供します。これらのソフトウェアは、プロのフォトグラファーから趣味レベルの方まで、幅広いユーザー層に利用されています。
写真の加工 彩度とは？写真・画像の鮮やかさを操る
写真や画像において、彩度とは、色の鮮やかさや濃淡を表す指標です。彩度は、無彩色（白、黒、グレー）から純色（赤、青、黄など）までの範囲で表され、純色に近づくほど彩度は高く、無彩色に近づくほど彩度は低くなります。
彩度の役割は、写真の印象をコントロールすることです。高い彩度の写真は生き生きとした印象を与え、低い彩度の写真はシックで落ち着きのある印象を与えます。また、彩度を調整することで、特定の色を強調したり、逆に目立たなくしたりすることができます。バランスの取れた彩度は、写真に視覚的なインパクトを与えますが、彩度を上げすぎると不自然な印象を与え、彩度を下げすぎると単調な印象を与えます。
カメラの基本知識 原色フィルターで鮮やかな写真を
光の3原色（R/G/B）を使用した原色フィルターは、写真の鮮やかさを増すことができます。赤（R）、緑（G）、青（B）はこの三原色で、これらの色の光を混ぜ合わせると、さまざまな色を生み出すことができます。原色フィルターをカメラのレンズに取り付けることで、特定の波長の光をブロックし、特定の色を強調できます。