歴史と進化 カメラ用語『マルチプログラム』
マルチプログラムとは、カメラが複数のプログラムモードを備えている機能を指します。これらのモードは、被写体や撮影条件に応じてカメラの設定を自動的に調整します。たとえば、風景モードでは被写界深度を最大限に高めるように絞りが調整され、スポーツモードでは動いている被写体を捉えるためにシャッタースピードが速くなります。マルチプログラムにより、初心者でも簡単に最適な設定で写真を撮影でき、プロの写真家も迅速かつ効率的に撮影できます。
歴史と進化 
カメラの基本知識 広視野角液晶モニターとは？
従来の液晶モニターには、視野角が狭いという大きな課題がありました。つまり、モニターの正面から見ると鮮明な画像が表示されますが、少し角度を変えて見ると色が変化したり、黒くつぶれたりしてしまい、見づらくなってしまうのです。この視野角の狭さは、複数人でモニター画面を確認する際や、モニターを動かす際に特に不便でした。
写真の基礎知識 ホワイトバランス – カメラ写真の基礎知識
-ホワイトバランスとは？-
ホワイトバランスとは、カメラが特定の光源の下で白いものを適切に白として撮影できるように調整する機能です。光源にはそれぞれの色温度があり、赤みがかったものから青みがかったものまで異なります。カメラはホワイトバランス機能を使用して、光源の色温度を検出し、撮影対象の色が正確に再現されるように調整します。
この機能により、異なった光源の下でも、白いものが常に白として撮影されるようになります。たとえば、日陰では青みがかった光が、白熱灯の下では赤みがかった光が当たります。ホワイトバランスが適切に設定されていないと、白いものが青みがかったり赤みがかったりして撮影されてしまいます。
写真の基礎知識 人工光で撮影する際の注意点
さて、「人工光で撮影する際の注意点」に話を進める前に、「人工光」の定義を明確にしておきましょう。人工光とは、自然光以外の光源のことです。具体的には、電球、蛍光灯、LED照明などが該当します。これらは人間が発電して利用する光であり、太陽や月などの自然界の光とは異なります。人工光は、色温度や光の強さを調整できるため、被写体の印象を自由にコントロールすることができます。ただし、自然光とは異なる特性があるため、撮影時にはその点に留意する必要があります。
撮影テクニック カメラと写真におけるシャッターチャンスとは？
シャッターチャンスとは、カメラで完璧な写真を撮影するための決定的な瞬間を指します。この瞬間は、被写体が最も魅力的に写り、背景や光が調和して、その瞬間の美しさやドラマを捉えたものです。シャッターチャンスを捉えるには、被写体の動きや行動をよく観察し、その瞬間を予測する必要があります。また、カメラの設定を適切に行い、シャッタースピードや絞りを調整して、被写体の動きや明るさに合わせて微調整することも重要です。
写真の基礎知識 ライティングの基礎知識で写真表現を向上させる
-ライティングとは？-
ライティングとは、写真において光を操作することで、被写体の印象や雰囲気を表現する技術です。光の方向、角度、強度を調整することで、さまざまな効果を生み出すことができます。たとえば、柔らかな光は優しい雰囲気を、強い光はドラマチックな雰囲気を作り出します。また、光と影のコントラストによって、被写体に立体感や迫力を加えることができます。ライティングの技法をマスターすることで、写真表現の幅を拡げ、より印象的な写真を撮影することが可能となります。
レンズについて 交換レンズとは？種類や選び方を解説
交換レンズの特徴は、一眼レフカメラやミラーレスカメラのボディに装着することで、撮影できる画角や焦点距離を変えられる点です。これにより、広角から望遠まで、さまざまなシーンや被写体に柔軟に対応できます。また、レンズの明るさ（絞り値）を調整することで、背景のぼかし具合や被写体の露出をコントロールすることも可能です。さらに、マクロレンズや魚眼レンズなど、特殊な効果を生み出すレンズもあり、クリエイティブな撮影を可能にします。
写真の基礎知識 被写体ブレを徹底解説！上手な写真撮影のコツ
-被写体ブレとは何か-
被写体ブレとは、撮影時にカメラまたは被写体が動いてしまい、その結果、写真がぼやけてしまう現象です。被写体が動く場合と、カメラが動く場合の両方が考えられます。カメラが動かなくても、被写体が動いてしまった場合には、被写体が動いた方向にブレた画像が写ります。一方、被写体が動いていない場合でも、カメラが動くと、動いた方向と逆の方向にブレた画像が写ります。被写体ブレを防ぐためには、カメラを安定させて被写体を静止させた状態で撮影することが重要です。
歴史と進化 フォトジャーナリズムとは？
フォトジャーナリズムは、写真を通してニュースや出来事を報道するジャーナリズムの一種です。その起源は、1839年にルイ・ダゲールがダゲレオタイプを発明したことにまでさかのぼります。この発明によって、初めて実用的な写真撮影が可能になり、新聞に写真を掲載できるようになりました。
その後、写真技術の進歩に伴い、フォトジャーナリズムは急速に発展しました。1880年代には、写真製版技術が開発され、大量に写真を印刷できるようになりました。また、1920年代には、ライカカメラの登場により、小型・軽量で持ち運びが簡単なカメラが誕生し、フォトジャーナリストの機動力が向上しました。
歴史と進化 エンドロールとは？映像業界の用語を徹底解説
エンドロールとは、映像作品において、最後に流れるクレジットのことです。映像制作に参加したスタッフや出演者、制作会社などの情報が表示されます。映画やテレビドラマ、アニメなど、さまざまな映像作品で採用されています。エンドロールは、作品に参加した人々への謝意を表すだけでなく、作品を完成させるために関わった人々を紹介する役割を果たしています。
レンズについて カメラと写真でよく聞く『レンズ』とは？
レンズとは、光の方向を変えるために設計された光学機器です。一般的には、カメラに装着して、対象からの光を集め、センサーまたはフィルム上に像を形成するために使用されます。レンズの形状によって、光は屈折（曲げられる）し、特定の点に集中されます。この点は焦点と呼ばれ、センサーまたはフィルムの平面と一致します。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語「ガンマ」を徹底解説
-ガンマとは-
ガンマとは、画像処理における光の強度を調整する値です。階調、つまり写真の明るい部分から暗い部分までの階調の変化を制御します。ガンマ値が低いと、明るい部分と暗い部分の差が小さくなり、中間調が強調されます。逆に、ガンマ値が高いと、明るい部分と暗い部分の差が大きくなり、高コントラストな画像になります。
ガンマは通常、0から2までの範囲で表現されます。ガンマ値が1の場合、入力値と出力値が線形に変化します。つまり、入力値が2倍になると、出力値も2倍になります。ガンマ値が1より小さいと、中間調が圧縮され、コントラストが低下します。ガンマ値が1より大きいと、中間調がストレッチされ、コントラストが向上します。
カメラの基本知識 カメラ用語『フリーズ』とは？
フリーズとは、カメラ用語で、撮影中の特定の瞬間を静止させた状態を指します。通常、シャッターを押した瞬間から、シャッターが閉じるまでの短い間に発生します。この間、カメラは動きや振動を凍らせます。この効果により、動いている被写体をシャープに撮影したり、静止した被写体を鮮やかに捉えることができます。