撮影テクニック

カメラの『手ブレ』の原因と防止策

手ブレとは、カメラを構えているときに発生する不要な揺れのことです。この揺れにより、撮影された画像や動画がぼやけたり歪んだりしてしまいます。手ブレは、カメラを安定して保持できない場合に発生します。手ブレの原因には、カメラをしっかりと握れていないこと、シャッターを押すときの振動、被写体の動きなどがあります。
写真の基礎知識

写真のポートフォリオとは?由来と意味を解説

ポートフォリオの語源とは? 「ポートフォリオ」という言葉は、もともと建築用語で「書類を運ぶファイル」を意味していました。このファイルは、デザインや図面などのプロジェクトに関する重要な書類を収容するために使用されていました。建築家はこのファイルをプロジェクトのプレゼンテーションや潜在的なクライアントへのアピールに使用していました。転じて、ポートフォリオは、アーティスト、デザイナー、写真家などのクリエイティブな専門家が、自分の作品やスキルの範囲を潜在的な雇用主やクライアントに示すために使用するようになりました。
写真の基礎知識

カメラの照明比とは?

照明比とは、被写体の明るい部分と暗い部分の輝度の比率を指します。この比率は、被写体の立体感や雰囲気をコントロールする上で重要な要素です。照明比が小さいほどコントラストが低く、被写体はフラットな印象になります。逆に、照明比が大きいほどコントラストが高くなり、被写体に立体感やドラマチックな印象が生まれます。
撮影テクニック

カメラ用語『アオリ』をマスターして迫力ある写真を撮ろう

アオリ撮影とは、カメラを下から上に向かって構えて撮影する方法です。この撮影手法により、被写体が大きく、力強く、威圧的に見えます。アオリ撮影は、ビルや塔などの高い構造物、ダイナミックな波、躍動感あふれる人々などを撮影するときに効果的です。 この構図では、カメラを下向きに傾けることで、被写体に視覚的な重みと迫力が生まれます。前景とのコントラストや、背景のぼかしを強調することで、被写体をより目立たせることができます。アオリ撮影は、被写体のスケールや威容を強調し、見る者に強い印象を与えます。
歴史と進化

APSフィルムの基礎知識:特徴と規格

APSフィルムの誕生のきっかけは、1988年にニコン、キヤノン、富士フイルム、美能達によって設立された共同研究組織「Advanced Photo System(APS)」でした。この組織は、従来の35mmフィルムが抱えるサイズや操作性の問題を解決し、手軽で高品質な撮影システムの開発を目指していました。 APSフィルム規格化の過程では、国際規格化機構(ISO)のフィルム規格委員会(TC-42)が中心的な役割を果たしました。同委員会は、APSフィルムの寸法、感度、画像処理などの技術要件に関する規格を策定し、1996年にISO 7562として国際標準化されました。この規格化により、APSフィルムは世界共通の規格となり、さまざまなメーカーのカメラや現像機との互換性が確保されました。
撮影テクニック

ミラーアップとは?一眼レフカメラでブレを防ぐ方法

ミラーアップとは、一眼レフカメラでシャッターを切る前に、ミラーを跳ね上げて固定する機能のことです。通常、一眼レフカメラでは、シャッターを押すとミラーが下がって像がファインダーに表示され、その後また上がってシャッターが開きます。しかし、ミラーアップでは、シャッターを押す前にミラーを上げて固定することで、シャッターを切った際のミラーの振動によるブレを防ぎます。これにより、手持ち撮影や長秒露光時に安定したブレの少ない画像を撮影することができます。
カメラの基本知識

カメラと写真の用語『オートフォーカス』

オートフォーカスの歴史は、写真の自動化への探求に端を発します。1930 年代、ハロルド・エジャートンが、ストロボ光で物体を照射し、反射光を利用してわずかに離れた被写体に焦点を合わせる実験を行いました。1945 年、ロンドン大学のキングとホール博士によって、距離計を使用してカメラのレンズを自動的に制御する最初の特許が取得されました。しかし、商用利用されるまでにさらに数十年の歳月を要しました。1977 年、コニカが初のオートフォーカス 35mm フィルム一眼レフカメラ「コニカ FS-1」を発売し、オートフォーカスの時代が始まりました。その後、急速に普及し、今日ではほとんどのカメラに不可欠な機能となっています。
写真の基礎知識

写真の世界の「ラチチュード」とは?

写真における「ラチチュード」とは、画像が失われることなく保持できる露出範囲を指します。ラチチュードが広いほど、より暗い部分からより明るい部分まで詳細を捉えることができます。これは、カメラセンサーのダイナミックレンジによって決まり、明るい部分と暗い部分の差を保持できることを意味します。ラチチュードの広い画像では、ハイライトが焼き切れたり、シャドウがつぶれたりせず、全体的な詳細が保持されます。したがって、ラチチュードの基本を理解することは、露出を最適化し、詳細でバランスの取れた画像をキャプチャするために不可欠です。
写真の基礎知識

写真用語『のり』ってなに?

ネガの濃度とは、ネガの明るさや濃さを表し、ネガの透明度のことであり、数値が大きいほど濃く、数値が小さいほど薄いという関係があります。また、ネガの濃度は、撮影したときの光量や露光時間といった撮影条件によって変化します。一般的に、適切な濃度のネガは、暗い部分に少し影があり、明るい部分に少しハイライトがある、コントラストが効いたものであり、そのようなネガは、プリントしたときにバランスの良いコントラストを得ることができます。
写真の基礎知識

TTL測光で鮮やかな写真を撮る

TTL測光とは、カメラが被写体の光量をリアルタイム(TTL)で測定する方法です。この測定は、シャッターが切られる直前に行われ、レンズからカメラ本体に送られる光をセンシングします。TTL測光では、カメラが被写体の明るさを正確に判断し、適切な露出を設定します。これにより、さまざまな照明条件下でも、より鮮やかで正確な写真が得られます。
カメラのアクセサリ

スキャナとは?用途と種類を解説

-スキャナとは- スキャナとは、紙に印刷された文書や画像、写真などの物体からデジタル画像を取り込むことができる装置です。入力デバイスの一種で、紙に印刷された情報をコンピュータに取り込むための重要なツールです。スキャナは、家庭やオフィスで広く使用されており、書類のデジタル化、画像の編集、アーカイブなどに利用されています。
カメラの基本知識

カメラと写真の用語『画素』を徹底解説

画素とは、画像を構成する最小単位のことです。画像とは、さまざまな色や明るさの無数の点を組み合わせて作られており、それぞれの点が1つの画素に対応しています。したがって、画素数は画像の解像度に直接影響します。画素数が多いほど、より詳細で鮮明な画像になります。例えば、100万画素の画像では、100万個の画素が組み合わされて構成されています。
撮影テクニック

カメラと写真の用語『瞳AF』をわかりやすく解説

本段落では、「瞳AF」というカメラ用語について、その意味と仕組みをわかりやすく解説します。瞳AFとは、顔認識技術を用いて、撮影対象者の瞳を自動的に検出し、ピントを合わせる機能です。従来のカメラのオートフォーカスは、被写体の顔全体やその他の部分を基準にピントを合わせていましたが、瞳AFはより正確に瞳にピントを合わせることができます。これは、ポートレート撮影などで、被写体の瞳にピントが合ったシャープな写真を撮影するために役立ちます。
カメラの基本知識

カメラと写真の用語『アクセス速度』

アクセス速度とは、ストレージデバイスがデータを書き込んだり読み込んだりするのにかかる時間を示します。画像編集や動画編集時に、カメラがデータを読み込む速度が重要になるのはそのためです。アクセス速度が速ければ、編集時の読み込み時間が短くなります。
撮影テクニック

バウンスライトとは?やわらかな光をつくるテクニックを解説

バウンスライトとは、光を直接被写体に当てるのではなく、壁や天井などの表面から反射させて光を当てる照明テクニックです。この手法により、やわらかく均一な光が得られ、コントラストが低く、影が目立ちにくい撮影が可能になります。バウンスライトは、ポートレート撮影やインタビュー、あるいは室内空間の撮影など、被写体にやわらかな雰囲気を与えたい場合に特に有効です。
撮影テクニック

撮影現場のガイド『バミリ』の役割と使い方

バミリとは、撮影現場で使用される重要なガイドツールです。それは、シーンやショットを構成したり、俳優やカメラの動きを調整したりするために使われます。通常、床に貼られたテープやマーカーで構成され、特定の位置や動きを視覚的に示します。バミリを使用することで、撮影クルーはさまざまな場面での一貫性を確保し、より効率的に作業することができます。
撮影テクニック

ホワイトバランスブラケティングで写真をレベルアップ

ホワイトバランスブラケティングとは、異なるホワイトバランス設定で複数枚の写真を撮影し、それらを合成する技術です。これにより、さまざまな照明条件下で、忠実で自然な色再現を実現できます。 カメラのホワイトバランスは、照明条件に応じて調整され、画像内の白い部分が実際の色に正しく表示されるようにします。しかし、撮影環境によっては、適切なホワイトバランスを手動設定するのが難しい場合があります。ホワイトバランスブラケティングを使用すると、カメラ自体のホワイトバランスの設定に関係なく、さまざまなホワイトバランス設定で一連の写真を撮影できます。
歴史と進化

フィールドカメラとは?特徴や使い方を解説

フィールドカメラとは、野外での撮影に適したカメラのことです。従来のカメラに比べ、耐久性が高く、耐候性に優れているため、過酷な環境下でも安心して使用できます。また、レンズ交換式で、さまざまな撮影シーンに対応できるのが特徴です。さらに、高速連写や高感度撮影など、動的で被写界深度の狭い撮影にも適しています。
カメラのアクセサリ

コントラストフィルターと写真の表現力

コントラストフィルターとは何か コントラストフィルターとは、撮影時にカメラのレンズに取り付けることで、写真のコントラストを強調するフィルターです。コントラストとは明暗差のことで、高いコントラストはくっきりと明暗が分かれたメリハリのある画像になります。通常、風景や街並みなどの写真撮影では、コントラストを強調することで被写体の輪郭が際立ち、よりシャープで印象的な写真になります。
写真の基礎知識

ネガってなに?写真の基礎知識

ネガとは、カメラで写真を撮った後に現像されたフィルムに記録された、画像の反転した形のことです。ポジ画像(通常のプリント写真)では明暗がそのまま再現されていますが、ネガでは明るかった部分が暗く、暗かった部分が明るく写っています。これは、フィルムに塗布されている感光剤が光によって反応し、感光した部分が後で薬品によって透明になるためです。ネガは元の被写体の色を反転して記録するので、ネガカラーフィルムでは本来青い空がオレンジ色に、赤い被写体が緑色に写ります。ネガは、画像の調整やレタッチをしてから、ポジ画像にプリントして利用されます。
写真の基礎知識

定常光とは?写真撮影で知っておきたい基本用語

定常光とは、時間とともに強さや方向が変化しない光のことで、その性質から「連続光」とも呼ばれています。自然光や蛍光灯、電球などがその代表例です。定常光は、安定した光源を提供するため、写真撮影において被写体の細部や質感、色などを正確に捉えることが可能です。さらに、定常光はシャッター速度を遅く設定できるため、より少ない光量でも撮影できるというメリットがあります。
歴史と進化

フォトジャーナリズムとは?

フォトジャーナリズムは、写真を通してニュースや出来事を報道するジャーナリズムの一種です。その起源は、1839年にルイ・ダゲールがダゲレオタイプを発明したことにまでさかのぼります。この発明によって、初めて実用的な写真撮影が可能になり、新聞に写真を掲載できるようになりました。 その後、写真技術の進歩に伴い、フォトジャーナリズムは急速に発展しました。1880年代には、写真製版技術が開発され、大量に写真を印刷できるようになりました。また、1920年代には、ライカカメラの登場により、小型・軽量で持ち運びが簡単なカメラが誕生し、フォトジャーナリストの機動力が向上しました。
レンズについて

SSMとは?αレンズで採用されるAF駆動システム

SSM(スーパーソニックウェーブモーター)とは、αレンズに採用されているAF(オートフォーカス)駆動システムです。このシステムは、レンズの内部に超音波振動を発生させる圧電素子を備えています。この超音波振動が、レンズを構成する複数のリング状の要素を相互に駆動させ、フォーカスを調整します。SSMでは、高速かつ静粛なオートフォーカスを実現することが可能になっています。
写真の基礎知識

フォトブックの魅力を徹底解説!種類や作り方まで

フォトブックとは何か フォトブックとは、写真を製本して一冊の本にしたものです。近年、スマートフォンなどで撮影した大量の写真を整理・保存する手段として人気が高まっています。フォトブックは、単なる写真集ではなく、思い出を記録し、物語性を加えることができます。また、自分だけのオリジナル本を作成できるため、プレゼントや記念品としても最適です。