レンズについて

カメラ用語『ミラー切れ』とは?原因と対策を解説

ミラー切れの原因は、主にカメラのシャッター作動時にミラーが衝撃で損傷したり、摩耗したりすることです。高速シャッターを使用したり、長期間にわたって頻繁に撮影したりすると、ミラーにかかる負担が増えるため、ミラー切れのリスクが高まります。また、レンズ交換時の衝撃やカメラの落下もミラー切れの原因になる場合があります。 ミラー切れの仕組みは、カメラのシャッターが作動すると、ミラーが跳ね上がって映像をファインダーまたはイメージセンサーに導きます。しかし、ミラーが損傷していたり、摩耗していたりすると、跳ね上がる際に引っかかったり、スムーズに動作しなかったりする可能性があります。この結果、映像がファインダーまたはイメージセンサーに正しく投影されなくなり、写真に黒い線や斑点が入ったり、場合によっては何も映らなくなったりします。
写真の基礎知識

ノイゲバウエルの式で学ぶ写真の基礎

-ノイゲバウエルの式とは- ノイゲバウエルの式とは、写真の露出を決定するための重要な公式です。露出とは、フィルムやイメージセンサーに光が到達する量のことです。この式は、次のとおりです 露出 = <感度> × <絞り値>2 / <シャッタースピード> この式では、感度とはフィルムやセンサーの感光度、絞り値とはレンズの開口部、シャッタースピードとは撮影に使用される時間の長さを指します。
写真の基礎知識

カメラ用語『半押し』とは?

-半押しとは何か- カメラの半押しとは、シャッターボタンを押し下げた状態の中間点のことです。シャッターが切られることはありませんが、カメラの測光やオートフォーカスが作動します。この状態では、カメラが撮影条件を判断し、最適な露出やピントを設定します。
撮影テクニック

カメラ用語『ワーキングディスタンス』とは?接写時の注意点

カメラ用語の「ワーキングディスタンス」とは、レンズの最前面から被写体までを指す距離のことです。接写撮影を行う際、ワーキングディスタンスは特に重要となります。ワーキングディスタンスが短いレンズは被写体に近づけるため、より拡大した写真が撮れますが、被写体に影が落ちたり、レンズに汚れや傷がついたりするリスクも高くなります。一方、ワーキングディスタンスが長いレンズは距離を保ったまま撮影できるため、影や汚れ、傷のリスクは低くなります。接写撮影では、被写体や撮影状況に応じて、最適なワーキングディスタンスを持つレンズを選択することが不可欠です。
カメラの基本知識

SVGAとは?カメラと写真の用語解説

SVGA(Super Video Graphics Array)とは、パソコンやモニタで用いられるディスプレイ解像度の規格です。横1280ドット、縦1024ドットの、計1,310,720ドットの解像度を持ちます。これは古い規格ですが、今でも広く普及しており、DVDビデオや標準的なウェブコンテンツの表示に適しています。SVGAより解像度の高い規格として、XGA(1024×768ドット)やSXGA(1280×1024ドット)などがあります。
カメラのアクセサリ

フォーカシングスクリーンの基礎知識

フォーカシングスクリーンとは、一眼レフカメラとミラーレスカメラのファインダーを覗いたときに、撮影対象の像を結ぶ装置です。カメラレンズを通して入ってきた光をスクリーンに集め、像を形成することで、被写体のピント合わせや構図の確認を行います。フォーカシングスクリーンは、スクリーン材の種類によって異なる特性を持ち、カメラの性能や撮影スタイルに影響を与えます。たとえば、高精細スクリーンはピント合わせがしやすい一方で、マットスクリーンは被写体の質感表現に優れています。カメラマンは、自分の撮影ニーズや好みに合わせてフォーカシングスクリーンを選択することが重要です。
写真の基礎知識

バライタ紙のすべて:モノクロ印画紙の基礎

-バライタ紙とは?- バライタ紙は、モノクロ印画紙の一種で、硫酸バリウム(バライタ)を塗布した光沢のある紙です。このバライタ層が光の反射や散乱を抑え、コントラストの高い、鮮明な画像を生み出します。バライタ紙は、長期保存性の高さ、ディテールの再現性の正確さ、豊かな階調からなる豊かな表現力などが特徴です。
カメラの基本知識

カメラの全自動モードとは?仕組みと注意点

全自動モードとは、カメラが撮影条件をすべて自動的に設定する機能です。シャッター速度、絞り値、ISO感度などの撮影パラメータはすべてカメラが最適な値に調整します。これにより、初心者でも簡単に、適正な露出やピントの合った写真を撮影できます。また、手ブレ補正機能が搭載されている場合もあり、ブレの少ない写真も撮影できます。
写真の基礎知識

L判とは?標準的な写真プリントのサイズを解説

-L判のサイズについて- L判は、標準的な写真プリントのサイズで、89mm x 127mmです。 このサイズは、はがきとほぼ同じ大きさであり、手軽に扱える大きさです。また、L判は、小型のデジタルカメラやスマートフォンで撮影された画像をプリントするのに適しています。一般的な写真用プリンターでは、L判サイズに対応しているものが多く、自宅でも簡単にプリントできます。
歴史と進化

二眼レフ完全ガイド:歴史、種類、特徴

二眼レフとは? 二眼レフカメラとは、カメラ本体の上部に二つのレンズを備えた、クラシックなカメラの一種です。これらのレンズは、視野用レンズ(ファインダー)と撮影用レンズの2種類があります。視野用レンズを通して、被写体を確認し、構図を決定します。撮影用レンズは、実際に撮影を行うものです。二眼レフカメラの構造は独特で、底面からフィルムを装填し、撮影時にはファインダーの上から覗き込むように構えます。その独特なデザインと操作性が、今でも多くの写真愛好家から高い評価を得ています。
写真の基礎知識

写真の調子が『つぶれる』時の原因と対策

写真の調子が『つぶれる』とは、階調が失われて暗部と明部のコントラストが弱くなり、写真全体がのっぺりとした印象になる状態のことです。まるで、画面の明るさを調整しすぎてしまい、暗い部分と明るい部分の差がなくなってしまったようなイメージです。この状態では、本来表現したい微妙な陰影やディテールが失われてしまいます。
カメラの基本知識

カメラ用語「モノレール」徹底解説!

-モノレールの意味- カメラ用語の「モノレール」とは、カメラとレンズを接続するための仕組みのことです。レール状の骨格構造で、カメラボディーにレンズを固定します。モノレールの中央にシャッターが内蔵されており、カメラボディーとレンズ間の通信や制御を行います。この仕組みにより、レンズ交換が容易になり、カメラとレンズがシームレスに連携できるのです。モノレールは、インターチェンジャブルレンズカメラ(ILC)やデジタル一眼レフカメラ(DSLR)などのカメラシステムで一般的に使用されています。
撮影テクニック

カメラ&写真の用語『フレームアウト』の技法

フレームアウトとは、写真や映像で被写体がフレームの境界から外れている状態を指す用語です。構図の重要な要素の一つであり、意図的に使用することで、被写体の存在感を強調したり、神秘性や余韻を生み出すことができます。フレームアウトは、被写体を部分的に見せたり、背景とのコントラストを生かしたりして、ストーリーや情感を伝える効果があります。
写真の基礎知識

カメラ用語『ASA感度』とは?

ASA感度とは、カメラのセンサーが光の量に対してどの程度敏感であるかを示す数値です。数値が小さいほどセンサーは光に対して鈍感になり、暗い場所での撮影に適します。逆に数値が大きいほどセンサーは光に対して敏感になり、明るい場所での撮影や高速シャッターの使用に適します。ASA感度を設定することで、光の量に合わせて露出を調整し、最適な明るさで撮影することができます。
歴史と進化

ロボットカメラ:小型で高速巻き上げのスプリングモーターカメラ

ロボットカメラが特徴的なのは、その小型軽量さと、スプリングモーターによる高速巻き上げが可能なことです。コンパクトなボディは、手持ちでの撮影や、狭い場所での撮影に適しています。また、スプリングモーターによる巻き上げは、静音で高速であるため、素早い連写や、対象物の瞬間的な動きを捉えるのに優れています。
写真の構図

二分割構図:安定感のある美しい写真のためのガイド

二分割構図とは、写真を水平または垂直に2等分する構図のことです。この構図は、安定感とバランスを生み出し、被写体の視線を引きつけることができます。イメージを単調にするのではなく、写真に視覚的な興味と深みを加えることで、より印象的な写真を作成できます。
レンズについて

カメラと写真の用語『横収差』

横収差と縦収差の違いは、イメージングシステムの解像度を評価する上で重要です。横収差は、イメージの水平方向の線が正確に描写されていないことを指します。一方、縦収差は、垂直方向の線が歪んでいることを示します。 横収差は、レンズの軸から外れた光線が、異なる交点に収束することによって発生します。このため、画像の端がぼやけたり、歪んだりします。縦収差は、レンズの曲率が不均一であることによって引き起こされ、イメージの垂直方向の線が湾曲したり、傾いたりします。 両方のタイプの収差は、画像の解像度を低下させ、シャープで鮮明な画像の取得を妨げます。しかし、横収差は縦収差よりも一般的に発生し、多くの人にとってより重要な問題です。
レンズについて

「0番シャッター」- カメラ用語の基礎

レンズシャッターにおいて、「0番シャッター」とは、レンズの最も開いた状態、つまり絞り値が最も小さい状態を指します。この状態では光がレンズを通過してセンサー(またはフィルム)に届く量が最大になります。0番シャッターは、暗い被写体や動きのある被写体を撮影する場合に、光をできるだけ多く取り込むために使用されます。 また、0番シャッターは、シャッタースピードを調整する際にも使用されます。シャッタースピードを速くすると、被写体ブレを防ぐことができますが、光をあまり取り込むことができません。逆にシャッタースピードを遅くすると、光を多く取り込むことができますが、被写体ブレが発生しやすくなります。0番シャッターを使用することで、シャッタースピードを変化させながら、被写体の明るさを一定に保つことができます。
写真の基礎知識

カメラ写真の用語「粒状性」とは?

カメラ写真の「粒状性」とは、写真を拡大したときに、個々の感光粒子が目に見えるような現象のことです。感光粒子はフィルムやデジタルカメラのセンサー上にあり、光を電気信号に変換します。光が強いほど多くの感光粒子が反応するため、明るい部分は粒状性が目立ちにくく、暗い部分は粒状性が目立ちます。また、感度(ISO感度)が高いほど感光粒子が大きくなり、粒状性も目立つようになります。
レンズについて

TAMRONとは?一眼・ミラーレスカメラ向けレンズメーカーの魅力

TAMRONの歴史と特徴 TAMRONは、1950年に東京で創業された一眼レフカメラとミラーレスカメラ用の交換レンズを製造するメーカーです。当初は「東京光学機械」という社名で、写真現像や写真機部品の製造を行っていました。1954年にレンズの製造を開始し、1957年に「TAMRON」ブランドを立ち上げました。 TAMRONのレンズの特徴は、高い光学性能です。広角から望遠まで幅広い焦点距離をカバーし、シャープでコントラストの高い画像を提供します。また、コストパフォーマンスが高いことで知られており、同等の性能のレンズよりも手頃な価格で提供しています。さらに、ユニークな機能を備えたレンズを数多くリリースしており、マクロ撮影や超広角撮影などの特殊な用途に対応しています。
撮影テクニック

質感描写で被写体の魅力を引き出す

質感描写とは、簡単に言えば、「被写体の持つ質感」を文章や言葉で表現する方法です。視覚だけでなく触覚、聴覚、嗅覚などの感覚も駆使して、読者に被写体の持つ特徴や魅力を鮮やかに伝えます。例えば、柔らかな布地の「ベルベットのような感触」や、ザラザラとした岩石の「砂利を踏むようなざらつき」など、被写体の触り心地や音、匂いなどの情報を用いて、読者の五感を刺激する描画を行います。
カメラの基本知識

モニターの精度を高める「ハードウェア・キャリブレーション」

-ハードウェア・キャリブレーションとは?- ハードウェア・キャリブレーションとは、モニターの表示特性を測定して調整するプロセスです。このプロセスにより、モニターの明るさ、コントラスト、色温度が正確に校正され、色の再現性が向上します。ハードウェア・キャリブレーションは、ソフトウェアを使用してモニターの表示を調整するソフトウェア・キャリブレーションとは異なります。ハードウェア・キャリブレーションでは、モニター内部のLUT(ルックアップテーブル)を調整して、物理的に表示特性を調整します。これにより、ソフトウェア・キャリブレーションよりも正確で一貫した結果が得られます。
写真の基礎知識

人工光で撮影する際の注意点

さて、「人工光で撮影する際の注意点」に話を進める前に、「人工光」の定義を明確にしておきましょう。人工光とは、自然光以外の光源のことです。具体的には、電球、蛍光灯、LED照明などが該当します。これらは人間が発電して利用する光であり、太陽や月などの自然界の光とは異なります。人工光は、色温度や光の強さを調整できるため、被写体の印象を自由にコントロールすることができます。ただし、自然光とは異なる特性があるため、撮影時にはその点に留意する必要があります。
カメラのアクセサリ

カラーフィルターの基本と効果的な使い方

カラーフィルターとは、光を透過させて特定の色域を強調または遮断する特殊なフィルターです。写真は、特定の色の波長を捉えて画像を作成しています。カラーフィルターを使うことで、それらの波長を操作し、写真に意図的な色調や雰囲気を与えることができます。例えば、赤のフィルターを使用すると赤の色が強調され、緑のフィルターを使用すると緑の色が強調されます。カラーフィルターは、画像処理ソフトウェアで後から追加することもできますが、撮影時に使用することで、より自然で正確な色表現を得ることができます。