歴史と進化 ニコンFXフォーマットとは？その特徴を解説
ニコンFXフォーマットとは、ニコンの一眼レフカメラおよびミラーレスカメラで使用されている画像センサーのサイズ規格です。35mmフィルムと同じ36.0mm x 24.0mmのサイズを持ち、「フルサイズセンサー」とも呼ばれます。ニコンのFXフォーマットセンサーは、幅広いレンズとの互換性と高い画質を特徴としています。
歴史と進化 
写真の基礎知識 コンタクトプリントとは？印画の基礎を解説
コンタクトプリントの基本原理は、ネガフィルムを感光紙の上に直接置いて露出させるという単純なプロセスです。暗室の中で、ネガフィルムの乳剤面と感光紙の乳剤面をぴったりと重ね合わせ、紫外線を当てて感光させます。その後、感光紙を現像すると、ネガフィルムに記録された画像が反転したポジティブ像として現れます。このプロセスでは、ネガフィルムの密度に応じて感光紙が感光するため、暗い部分ほど濃く、明るい部分ほど薄くプリントされます。
写真の基礎知識 フォトサーモグラフィ
フォトサーモグラフィとは、熱放射を画像に変換して表示する技術のことです。赤外線カメラを用いて対象物から放出される熱を撮影し、温度分布を可視化します。この技術は、医療、産業、科学など、幅広い分野で活用されています。
写真の基礎知識 業界用語「見切れ」徹底解説！撮影時に注意したいポイント
-「見切れ」の定義と原因-
撮影用語の「見切れ」とは、撮影範囲から人物や物体のの一部がはみ出てしまうことを指します。この状態では、重要な情報や意図した構図が損なわれ、視覚的に不自然な印象を与えてしまいます。
「見切れ」が発生する原因は主に以下の2つが挙げられます。
* -レンズの焦点距離- 焦点距離が長いレンズを使用すると、被写体を拡大できますが、その分撮影範囲が狭くなります。そのため、被写体に近すぎると、意図せずに「見切れ」が発生する可能性があります。
* -構図のミス- 被写体を画面の中心に配置せず、端に寄せてしまうと、「見切れ」が発生するリスクが高まります。また、被写体の動きを予測せずに構図を決めると、移動によって「見切れ」が生じることもあります。
撮影テクニック リムライトとは？立体感を生み出す光の演出テクニック
リムライトとは、被写体の輪郭を強調するために使用する照明テクニックです。被写体の後ろから斜めに光を当てることで、被写体のエッジ部分が明るく輝き、立体感が生まれます。この技術は、ポートレート写真、製品撮影、映画制作など、さまざまな分野で使用され、被写体を背景から際立たせ、よりドラマチックな印象を与えることができます。特に、暗い背景を使用する場合、リムライトは被写体の形を強調し、被写体が浮かび上がるような効果を生み出すことができます。
カメラの基本知識 カメラと写真の用語『アイポイント』
-アイポイントとは-
アイポイントとは、写真を撮る際に、カメラが被写体を捉えるときにレンズの中心点を基準にして、被写体のどの部分にピントを合わせるかを表します。これは、写真に奥行き感や立体感を与える重要な要素です。一般的に、アイポイントは被写体の目など、最も注目を集めたい部分に合わせられます。また、アイポイントを変えるだけでも、異なる印象を与える写真にすることができます。
写真の基礎知識 解像度とは？画像のクオリティと情報量について
解像度とは、画像のクオリティと情報量を表現する指標です。解像度は、単位面積当たりのピクセル数、つまり画像を構成する小さなドットの数を指します。解像度が高いほど、画像内のピクセル数が多くなり、より多くの詳細や情報を表現できます。逆に、解像度の低い画像はピクセル数が少なく、粗くボケた印象になります。解像度は、印刷物やデジタルディスプレイ上で画像を表示する際の鮮明さやシャープさを決める重要な要素です。
撮影テクニック ライティングコントラストとは？カメラ用語を解説
ライティングコントラストの基本とは、被写体の明暗差のことです。カメラ用語で「コントラスト」と呼ばれることもあります。コントラストが大きいほど明暗差が大きく、インパクトのある写真になります。反対にコントラストが小さいと明暗差が小さくなり、落ち着いた印象の写真になります。
コントラストは、光源の向きや被写体の質によって決まります。被写体を上から照らすとコントラストが強くなり、下から照らすとコントラストが弱くなります。また、表面に凹凸のある被写体はコントラストが大きくなり、平らな被写体はコントラストが小さくなります。
写真の基礎知識 カメラ用語『D-ライティング』とは？仕組みや進化について
D-ライティングの概要と機能
D-ライティングは、デジタルカメラやスマートフォンに搭載されている画像処理技術です。その目的は、明暗差が激しいシーンで、ハイライトが飛びすぎたり、影部分がつぶれたりするのを防ぐことです。D-ライティングは、低照度域の画像を明るくし、高照度域の画像を暗くすることで、よりバランスの取れた露出を実現します。また、ディテールを強調し、ノイズを低減することで、コントラストを高めます。
カメラの基本知識 アンチシェイク（手ブレ補正機能）とは
-アンチシェイク（手ブレ補正機能）とは-
-アンチシェイクとは何か-
アンチシェイクとは、写真や動画の撮影時に手ブレを軽減する機能のことです。カメラやレンズに搭載されており、手ブレを自動的に検知して補正します。
手ブレは、カメラが撮影時に少し動いた場合に発生するブレのことです。これにより、画像がぼやけたり、動画が揺れたりします。アンチシェイク機能は、このような手ブレを抑えて、より鮮明で安定した画像や動画の撮影を可能にします。
カメラの基本知識 インターナルフォーカスカメラの特徴と仕組み
インターナルフォーカスとは、レンズの距離調整をレンズ内部で行うカメラのフォーカス方式です。これにより、カメラの外側のレンズが回転したり、前後に動いたりする必要がなくなります。
撮影テクニック ダイレクト測光：カメラと写真の用語
ダイレクト測光は、カメラがシーンの明るさを直接測定する方法です。カメラは、レンズを通じた光を測光センサーに導き、センサーはその光の量を測定します。この測定値に基づいて、カメラは適切な露出設定を決定します。ダイレクト測光は、全体的な明るさのバランスを重視する傾向があります。
つまり、シーン内の明るい部分と暗い部分がどちらも露光されている場合、ダイレクト測光ではこれらの部分間の差が平均化されます。ダイレクト測光は、平均的な露出が必要な一般的な撮影状況に適していますが、シーン内の特定の部分を強調する必要がある場合は、より細かい制御を提供する露出モードを選択する必要があります。
写真の基礎知識 合成写真とは？その意味と手法について
-合成写真の定義-
合成写真は、2つ以上の異なる画像を組み合わせ、1つの新しいイメージを作成する写真技術です。 レンズを通してキャプチャされた瞬間をそのまま表現する伝統的な写真とは異なり、合成写真は現実を超えた魅力的なシーンを作成するために、想像力と技術を駆使します。合成写真は、風景写真を強化したり、製品広告を作成したり、映画やゲームの視覚効果を作成するためなど、さまざまな目的で使用されています。
写真の加工 カメラと写真の用語『アートフィルター』
アートフィルターの誕生は、デジタルカメラの進化に深く関係しています。初期のデジタルカメラは、フィルムカメラに比べて解像度が低く、色表現も限られていました。そのため、カメラメーカーは、写真をより美しく、芸術的に仕上げる方法を探求していました。
2008年、オリンパスは「アートフィルター」という機能を自社のデジタル一眼レフカメラに搭載しました。アートフィルターは、あらかじめ設定された効果を写真に適用することで、まるで絵画や油絵のような独特な表現を生み出します。この機能は、芸術的な表現を追求したい写真家から歓迎され、大きな反響を呼びました。
写真の基礎知識 マルチピクチャーフォーマットとは？
-MPファイルの基礎-
マルチピクチャーファイル（MPファイル）は、複数の静止画像を単一のファイルにまとめたファイル形式です。これにより、1つのファイル内で複数の画像を簡単に管理、表示、転送できます。MPファイルは、さまざまな画像編集ソフトウェアやビューアでサポートされており、デジタル画像の保存と共有に広く使用されています。
MPファイルの最も一般的な形式は、JPEG（Joint Photographic Experts Group）画像をコンテナ内に格納した-JPEG 2000-です。JPEG 2000は高い圧縮率と優れた画質を備えていますが、他のMPファイル形式と同様に大きなファイルサイズになる場合があります。他の形式としては、可逆圧縮を使用した-PNG（Portable Network Graphics）-や、無損失圧縮を提供する-TIFF（Tagged Image File Format）-があります。
その他 Adobe Premiere Pro→ ビデオ編集の世界へようこそ
Adobe Premiere Proとは、業界標準の動画編集ソフトウェアです。プロの映像制作者からアマチュアのビデオブロガーまで、幅広いユーザーに使用されています。その強力な機能により、ビデオクリップの切り取り、貼り付け、結合、効果の追加、高品質なビデオの出力などが可能です。さらに、直感的なユーザーインターフェースにより、初心者でもすぐに使いこなせます。これにより、Adobe Premiere Proは動画編集において比類のない柔軟性と使いやすさを備えています。
写真の基礎知識 「色温度」を徹底解説！写真の色彩表現を極める
色温度とは、光源が放出する光の色の特徴を表す指標です。単位はケルビン(K)で表され、数値が低くなるほど温かみのある赤みのある光、数値が高くなるほど青みを帯びた冷たみのある光を指します。たとえば、炎の光は約2000Kと低く、温かみのある色をしています。一方、太陽光は約5500Kと高く、より青白い光を放ちます。
撮影テクニック 後幕発光ってなに？
後幕発光の仕組みとは、光源が消灯した後も残像のように光り続ける現象のことです。発光の仕組みは、光源のエネルギーが物質中に蓄えられ、それが徐々に放出されることで起こります。この物質を「蓄光体」といい、蓄光体はエネルギーを蓄えると、光として放出します。蓄光体は、主にアルミニウム、亜鉛、マグネシウムなどの金属イオンをドーピングした結晶や有機化合物で構成されています。光源が消灯すると、蓄光体は蓄えたエネルギーを徐々に放出し、一定時間光を放ち続けます。
写真の基礎知識 写真用語「トーン」の基礎知識
「トーン」とは、写真における明暗の差のこと。明るさと暗さの変化によって、被写体の質感を表現したり、雰囲気を醸成したりする重要な要素だ。トーンの範囲は、黒から白まで幅広く、その階調により写真の印象が大きく左右される。
カメラの基本知識 LBCASTとは？ニコン独自のイメージセンサ
「LBCASTの概要」として、ニコン独自のイメージセンサであるLBCASTの仕組みと特徴について説明します。このセンサは、背面照射型CMOSイメージセンサであり、従来のフロント照射型センサと比較して、光をより効率的に捉えることができます。また、LBCASTは積層型構造を採用しており、光を受ける感光部と信号処理部を別々の層に配置することで、ノイズの低減と画質の向上を実現しています。さらに、LBCASTには光の入射角を制御するマイクロレンズアレイが搭載されており、レンズ収差を補正し、鮮明な画像を得ることができます。
写真の加工 コラージュ写真表現の可能性
コラージュ写真とは、複数の画像や素材を組み合わせ、一枚にまとめた写真作品のことを指します。通常は、デジタル処理やアナログ的な手法を用いて作成されます。コラージュ写真の特徴は、さまざまな要素を組み合わせることで、新しい意味や解釈を生み出せる点にあります。異なる時代、場所、スタイルの画像や素材を組み合わせることで、既存の枠組みや常識を打破し、独創的なビジュアルストーリーを構築することができます。コラージュ写真では、イメージの断片を再構築し、新たな視点を提示することで、現実に対する新たな理解や洞察を提供します。
写真の基礎知識 潜像退行を知ることで分かること
潜像退行とはは、過去のトラウマや未解決の感情が、現在の思考、感情、行動に影響を与えるという心理療法の概念です。これらの過去の経験は、無意識のうちに私たちの心に潜んでいます。しかし、それらが表面化することで、現在の問題の原因を特定し、対処するための貴重な洞察を得ることができます。
写真の基礎知識 写真用語「KG」とは？その歴史と特徴
「KG」とは、写真用語で「キログラム」の略です。キログラムは、写真で使用するライティングを指します。主に人物撮影で用いられ、被写体の輪郭や立体感を強調するために、被写体の真上から光を当てます。このライティングによって被写体の顔に影ができ、シャープでドラマチックな印象を与えることができます。
撮影テクニック カメラ用語『あおり』とは？基礎知識と撮影のコツ
カメラ用語における「あおり」とは、レンズの中心軸を水平よりも上に傾けて撮影する方法を指します。これにより、画面の下側が強調され、被写体に迫力が表現されます。
あおりの特徴として、以下の点が挙げられます。
* 画面下部の構図が強調される
* 被写体を大きく、より迫り来るものとして表現できる
* 高さのある建物やランドマークなどの撮影に適している
* 水平線や地平線などの直線を強調できる