撮影テクニック ゴースト現象ってなに？原因と対策法
ゴースト現象とは？
ゴースト現象とは、人間以外の存在が視覚的または聴覚的に感知される超常的な現象を指します。目撃談では、透明または半透明な姿、ぼんやりとした影、謎めいた物音などが報告されています。
撮影テクニック 
写真の基礎知識 写真の調子が『つぶれる』時の原因と対策
写真の調子が『つぶれる』とは、階調が失われて暗部と明部のコントラストが弱くなり、写真全体がのっぺりとした印象になる状態のことです。まるで、画面の明るさを調整しすぎてしまい、暗い部分と明るい部分の差がなくなってしまったようなイメージです。この状態では、本来表現したい微妙な陰影やディテールが失われてしまいます。
写真の基礎知識 写真で効果的に遠近感を操る
遠近感とは、物体が鑑賞者から離れるにつれて小さくなり、薄れ、ぼやけて見える視覚効果のことです。この効果は、単眼と双眼の視差、空気遠近法、線形遠近法、影の濃淡などの要因によって生じます。遠近感は、絵画や写真などの視覚芸術において、空間の奥行きや深みを表現するために使用されます。
カメラのアクセサリ LBフィルターとは？フィルムのカラーバランス調整に欠かせないフィルター
LBフィルターとは、フィルム写真の撮影時に使用するフィルターの一種です。フィルムの感光特性を補正し、特定の光源下でより正確なカラーバランスを実現するために用いられています。LBフィルターは、自然光、タングステン光、蛍光灯など、さまざまな光源に対応するタイプが用意されています。
LBフィルターを使用することで、撮影時に特定の光源下における色の偏りを補正し、被写体の本来の色に近い描写が可能です。これにより、フィルム写真の撮影において、より正確で自然なカラーバランスを実現できます。
レンズについて カメラと写真の用語『無限遠』
カメラと写真の用語「無限遠」
無限遠とは？
無限遠は、カメラのレンズの焦点を合わせた場合、被写体がはっきりと写る最も遠い距離のことです。一般的に、レンズに記載されている目盛り値の「∞」マークが無限遠を表します。無限遠に焦点を合わせると、被写体はピントが合っています。遠くの風景や山、または被写体との距離が十分に離れている場合に有効です。
カメラの基本知識 フィルムカメラにおけるラチェットとは？
フィルムカメラのラチェットとは、フィルムを巻き上げるための重要なメカニズムです。ラチェットは、歯車状の歯を持った金属製の部品で、フィルムを1枚ずつ送るために使用されます。ラチェットは、歯の下にあるフィルムを引っ掛けることで、フィルムが勝手に巻き戻ったり、たるんだりするのを防ぎます。
歴史と進化 EISAとは？知っておきたいカメラ用語？
EISAとは、European Imaging and Sound Associationの略です。 欧州の画像および音響機器の専門家団体で、1982年に設立されました。EISAアワードは、毎年、写真、オーディオ、ビデオ、モバイル機器の分野で優れた製品を表彰する、業界で最も権威のある賞の一つです。EISAはまた、消費者向けの製品レビューやテストも提供しており、購入決定の際に役立つ貴重な情報を提供しています。
写真の基礎知識 シャープな写真を撮るコツ
鮮鋭さってなに？
鮮鋭さは、画像の明瞭さやディテールを反映する重要な要素です。鮮鋭な画像は、エッジがシャープで、被写体がはっきりと識別できます。一方、鮮鋭さに欠ける画像はぼやけていて、詳細が不明瞭です。
鮮鋭さは、レンズの品質やカメラの設定など、さまざまな要因によって決まります。レンズの絞りは、鮮鋭さに大きく影響します。絞りが小さい（F値が大きい）と、被写界深度が浅くなり、被写体のみに焦点を合わせることができます。これにより、背景がぼやけ、被写体がより目立つようになります。逆に、絞りが大きい（F値が小さい）と、被写界深度が深くなり、被写体と背景の両方がシャープになります。
写真の基礎知識 色彩の差異を表現する「色差」とは？基本から応用まで解説
色差とは、2 色間の色の違いを表す量的な尺度です。RGB 値や HSB 値などの色空間における各色の成分差を使用して計算されます。色差は、色空間によって異なる方法で定義されますが、一般に 0 が同一の色、正の値がより異なる色を表します。
色差の基礎知識として、色相差、彩度差、明度差という 3 つの要素があります。色相差は 2 つの色の色の違い、彩度差は色の鮮やかさの違い、明度差は明暗の違いを表します。これら 3 つの要素の組み合わせによって、さまざまな色差が生じます。
撮影テクニック 後幕発光ってなに？
後幕発光の仕組みとは、光源が消灯した後も残像のように光り続ける現象のことです。発光の仕組みは、光源のエネルギーが物質中に蓄えられ、それが徐々に放出されることで起こります。この物質を「蓄光体」といい、蓄光体はエネルギーを蓄えると、光として放出します。蓄光体は、主にアルミニウム、亜鉛、マグネシウムなどの金属イオンをドーピングした結晶や有機化合物で構成されています。光源が消灯すると、蓄光体は蓄えたエネルギーを徐々に放出し、一定時間光を放ち続けます。
撮影テクニック マニュアルフォーカスとは？AFレンズでも手動でピントを調整する方法
-マニュアルフォーカスの仕組み-
マニュアルフォーカスとは、レンズのフォーカスリングを手動操作してピントを調整する方法です。一眼レフカメラでもミラーレスカメラでも、すべてのカメラレンズで利用できます。オートフォーカス（AF）レンズの場合でも、ボタンを押してマニュアルフォーカスに切り替えられます。
マニュアルフォーカスを行うには、フォーカスリングを前後に動かしてレンズ内のレンズ群を物理的に移動させます。これにより、光がカメラセンサーに届く位置が調整されます。リングを前に回すと、近い被写体にピントが合います。逆に後ろに回すと、遠くの被写体にピントが合います。
カメラの基本知識 MPEG-4とは？動画撮影に使われる動画圧縮規格
MPEG-4とは、デジタル動画を圧縮、伝送、再生するための国際標準化された規格です。鮮明な動画と高品質の音声を、ファイルサイズを小さく抑えながら配信できるように設計されています。MPEG-4は、低帯域幅の接続や限られたストレージスペースでの動画ストリーミングやダウンロードに適しています。この規格は、携帯電話、タブレット、パソコンなど、さまざまなデバイスで広く採用されています。
写真の加工 彩度とは？写真・画像の鮮やかさを操る
写真や画像において、彩度とは、色の鮮やかさや濃淡を表す指標です。彩度は、無彩色（白、黒、グレー）から純色（赤、青、黄など）までの範囲で表され、純色に近づくほど彩度は高く、無彩色に近づくほど彩度は低くなります。
彩度の役割は、写真の印象をコントロールすることです。高い彩度の写真は生き生きとした印象を与え、低い彩度の写真はシックで落ち着きのある印象を与えます。また、彩度を調整することで、特定の色を強調したり、逆に目立たなくしたりすることができます。バランスの取れた彩度は、写真に視覚的なインパクトを与えますが、彩度を上げすぎると不自然な印象を与え、彩度を下げすぎると単調な印象を与えます。
撮影テクニック 動画制作における『カット割り』とは？
-カット割りの定義と重要性-
カット割りとは、動画を構成する一連のショット（カメラアングル）を決定する重要なプロセスです。各ショットの長さ、構図、アングルは、ストーリーの進行や感情的な影響に大きく影響します。
適切なカット割りによって、観客の注目を引いたり、緊張感を高めたり、キャラクターと感情的につながったりすることができます。また、ストーリーの流れを明確にし、テンポを制御し、視覚的な多様性を生み出すのにも役立ちます。
カット割りにはさまざまなテクニックがあります。たとえば、カットバックは別のショットを切り替え、アクションの異なる側面を強調します。クロスカットは、複数の場所で同時進行する複数のストーリーラインまたはアクションを交互に切り替えます。ロングショットは、シーン全体の広い視野を提供し、クロースアップは、特定のオブジェクトやキャラクターに焦点を当てます。
写真の加工 カラーキー補正とは？自動補正では補正できないときの救世主
カラーキー補正とは、画像処理において、映像内の特定の色を基準に適応させる補正手法です。従来の自動補正機能では、全体の明度やコントラストの調整にとどまり、特定の色をピンポイントで補正することはできませんでした。カラーキー補正は、こうした自動補正で補いきれない微妙な色調調整を可能にするツールとして注目されています。たとえば、特定の被写体の色のバランスを整えたり、複数の画像の色調を統一したりする用途に活用されています。
撮影テクニック カメラの撮影モード徹底解説
-撮影モードとは？-
撮影モードとは、カメラのさまざまな機能を制御し、特定の撮影状況に最適な設定を自動的に選択するものです。これにより、初心者でも簡単にプロ並みの写真を撮影できます。撮影モードには、以下の種類があります。
* -オートモード（シーン自動認識モード）-カメラがシーンの種類を認識し、それに合わせて最適な設定を選択します。
* -プログラムオートモード（Pモード）-カメラが絞り値とシャッタースピードを自動的に設定し、ユーザーはISO感度のみを調整できます。
* -絞り優先モード（Avモード）-ユーザーが絞り値を設定し、カメラがそれに応じてシャッタースピードを自動的に調整します。
* -シャッター優先モード（Tvモード）-ユーザーがシャッタースピードを設定し、カメラがそれに応じて絞り値を自動的に調整します。
* -マニュアルモード（Mモード）-ユーザーが絞り値、シャッタースピード、ISO感度をすべて手動で設定します。
写真の基礎知識 写真の「シャドー」とは？
写真の「シャドー」とは？
シャドーとは、被写体に光が当たらない部分にできる暗い領域のことを指します。写真の明暗のコントラストを強調し、被写体の立体感や質感表現に欠かせない要素です。シャドーは、被写体の形状や形を強調したり、雰囲気やムードを演出したりする上で重要な役割を果たします。
カメラの基本知識 ブローニーフィルムとは？種類と特徴を解説
-ブローニーフィルムの種類-
ブローニーフィルムには、さまざまな形式やサイズがあります。最も一般的なのは120フィルムで、6×4.5cmまたは6×6cmのフレームサイズで作られています。このフィルムは中判カメラで使用され、35mmフィルムよりも大きなネガを作成します。
他のブローニーフィルムの形式には、127フィルム、110フィルム、620フィルムなどがあります。127フィルムは6×6cmのフレームサイズを持ち、コンパクトな中判カメラで使用されます。110フィルムは13×17mmのポケットサイズフレームを持ち、小型カメラに適しています。620フィルムは6×9cmのフレームサイズを持ち、パノラマカメラで使用されます。
写真の基礎知識 カメラ用語『逆2乗則』を解説
逆2乗則とは、カメラの露出設定で、絞りを開いたり閉じたりすると、シャッタースピードと明るさの関係が一定の法則に従うことを示します。カメラの絞りが1段分開かれると、シャッタースピードは1段分遅くなり、明るさが2倍になります。逆に、絞りが1段分閉じられると、シャッタースピードは1段分速くなり、明るさが2分の1になります。この法則は、絞りが光線の量を2の累乗で制御しているためです。たとえば、絞り値がf/2.8からf/4に1段開かれると、光線の量は2倍になります。同じように、絞り値がf/4からf/5.6に1段閉じられると、光線の量は半分になります。
写真の基礎知識 フィルムのノッチ：暗室でシートフィルムを扱うときのガイドライン
ノッチとは何か？
フィルムのノッチとは、フィルムの端にある小さな切り欠きのことで、「コダック」のロゴがあしらわれているのが一般的です。このノッチは、暗室でのフィルムの正しい向きと位置を判断するための重要な手がかりを提供します。ノッチはフィルムの右下隅にあり、装填の位置を示しています。ノッチの方向がリールの矢印やカメラ側の装填マークと一致していることを確認することで、フィルムを正しく装填し、適切に露光されます。さらに、ノッチは、フィルムの最初のフレームがカメラのシャッター側にくるように装填する際にも役立ちます。
その他 Adobe Premiere Pro→ ビデオ編集の世界へようこそ
Adobe Premiere Proとは、業界標準の動画編集ソフトウェアです。プロの映像制作者からアマチュアのビデオブロガーまで、幅広いユーザーに使用されています。その強力な機能により、ビデオクリップの切り取り、貼り付け、結合、効果の追加、高品質なビデオの出力などが可能です。さらに、直感的なユーザーインターフェースにより、初心者でもすぐに使いこなせます。これにより、Adobe Premiere Proは動画編集において比類のない柔軟性と使いやすさを備えています。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語「ガンマ」を徹底解説
-ガンマとは-
ガンマとは、画像処理における光の強度を調整する値です。階調、つまり写真の明るい部分から暗い部分までの階調の変化を制御します。ガンマ値が低いと、明るい部分と暗い部分の差が小さくなり、中間調が強調されます。逆に、ガンマ値が高いと、明るい部分と暗い部分の差が大きくなり、高コントラストな画像になります。
ガンマは通常、0から2までの範囲で表現されます。ガンマ値が1の場合、入力値と出力値が線形に変化します。つまり、入力値が2倍になると、出力値も2倍になります。ガンマ値が1より小さいと、中間調が圧縮され、コントラストが低下します。ガンマ値が1より大きいと、中間調がストレッチされ、コントラストが向上します。
写真の基礎知識 写真の『ハイライト』を巧みに操る
写真の「ハイライト」とは、画像内で最も明るい部分のことです。通常、ハイライトは光の当たった部分や反射する表面に現れます。ハイライトは、画像のコントラストと明暗のバランスに大きな影響を与えます。適切にコントロールすることで、写真にドラマチックさや深みを持たせることができます。たとえば、ハイライトを明るくすることで、光が当たった部分を際立たせ、コントラストを高めることができます。逆に、ハイライトを暗くすることで、全体的なトーンを下げ、より落ち着いた雰囲気にすることができます。
写真の加工 デジタル・クロスプロセスとは？非現実的な写真の撮り方
デジタル・クロスプロセスとは、従来のフィルム現像プロセスをデジタル画像に適用するデジタル画像処理の手法を指します。このプロセスでは、さまざまなタイプのフィルムを使用して撮影された画像を、別のタイプのフィルムで現像したかのように処理することで、非現実的かつ現実離れした効果を生み出します。