レンズについて タムロンの「VC」技術を徹底解説
「VC」とは、タムロンのレンズに採用されている独自のブレ補正技術のことです。従来の光学式手ブレ補正に加えて、ジャイロセンサーを組み合わせて揺れやブレを検知、レンズ内にある磁気浮遊ユニットと連携して安定した画質を提供します。この技術により、手持ち撮影でもシャッタースピードを低速化でき、より暗い場所や動きのある被写体を捉えることができます。
レンズについて 
撮影テクニック リムライトとは？立体感を生み出す光の演出テクニック
リムライトとは、被写体の輪郭を強調するために使用する照明テクニックです。被写体の後ろから斜めに光を当てることで、被写体のエッジ部分が明るく輝き、立体感が生まれます。この技術は、ポートレート写真、製品撮影、映画制作など、さまざまな分野で使用され、被写体を背景から際立たせ、よりドラマチックな印象を与えることができます。特に、暗い背景を使用する場合、リムライトは被写体の形を強調し、被写体が浮かび上がるような効果を生み出すことができます。
レンズについて デジタル専用レンズの基礎
APS-Cサイズとは、デジタルカメラで使用する画像センサーの一種です。フルサイズよりも小さく、マイクロフォーサーズよりも大きい中間的なサイズです。
APS-Cセンサーのサイズは、約22.3mm x 14.9mmです。これは、35mmフィルムの約1.5倍の大きさです。そのため、APS-Cセンサーを搭載したカメラは、フルサイズセンサーを搭載したカメラよりもコンパクトで軽量になり、持ち運びに便利です。
APS-Cセンサーを使用するカメラは、主に中級者や上級者向けのエントリーモデルやミドルレンジモデルに見られます。フルサイズセンサー搭載のカメラほど高価ではありませんが、マイクロフォーサーズセンサー搭載のカメラよりも高画質で、幅広いレンズ交換が可能というメリットがあります。
写真の基礎知識 人工光で撮影する際の注意点
さて、「人工光で撮影する際の注意点」に話を進める前に、「人工光」の定義を明確にしておきましょう。人工光とは、自然光以外の光源のことです。具体的には、電球、蛍光灯、LED照明などが該当します。これらは人間が発電して利用する光であり、太陽や月などの自然界の光とは異なります。人工光は、色温度や光の強さを調整できるため、被写体の印象を自由にコントロールすることができます。ただし、自然光とは異なる特性があるため、撮影時にはその点に留意する必要があります。
写真の基礎知識 フォトサーモグラフィ
フォトサーモグラフィとは、熱放射を画像に変換して表示する技術のことです。赤外線カメラを用いて対象物から放出される熱を撮影し、温度分布を可視化します。この技術は、医療、産業、科学など、幅広い分野で活用されています。
撮影テクニック 水中写真とは？基礎知識から応用例まで
-水中写真の定義と種類-
水中写真は、水中に浸った被写体を撮影する写真術です。水中ならではの光と色のゆらめきを利用して、地上とは異なる幻想的な世界を収めます。大きくは以下の種類に分けられます。
* -静止画- レンズを通した光を瞬時に捉え、水中の動かない被写体を写します。海洋生物や水中の景色を撮影するのに適しています。
* -水中動画- 動画撮影機材を使用して、動いている水中の被写体を記録します。海洋生物の行動やダイナミックな水流を撮影するのに役立ちます。
* -水中パノラマ- 特殊なレンズや複数の写真を合成して、水中の広い視野をカバーする画像を作成します。水中の大規模な景色やダイビングスポット全体を撮影するのにおすすめです。
撮影テクニック 動画制作における『カット割り』とは？
-カット割りの定義と重要性-
カット割りとは、動画を構成する一連のショット（カメラアングル）を決定する重要なプロセスです。各ショットの長さ、構図、アングルは、ストーリーの進行や感情的な影響に大きく影響します。
適切なカット割りによって、観客の注目を引いたり、緊張感を高めたり、キャラクターと感情的につながったりすることができます。また、ストーリーの流れを明確にし、テンポを制御し、視覚的な多様性を生み出すのにも役立ちます。
カット割りにはさまざまなテクニックがあります。たとえば、カットバックは別のショットを切り替え、アクションの異なる側面を強調します。クロスカットは、複数の場所で同時進行する複数のストーリーラインまたはアクションを交互に切り替えます。ロングショットは、シーン全体の広い視野を提供し、クロースアップは、特定のオブジェクトやキャラクターに焦点を当てます。
写真の基礎知識 映像用語『デイシーン』とは？
デイシーンとは、映像作品において、昼間を舞台にしたシーンを指します。通常、自然光や窓から差し込む光を用いて撮影され、屋外または光が十分に入る屋内環境で設定されます。一般的な特徴としては、明るい色合い、コントラストが低く、陰影が柔らかな描写が挙げられます。
カメラのアクセサリ プリントビームで写真を手軽に楽しむ
プリントビームとは、手軽に写真を楽しむことができる画期的なサービスです。スマートフォンやタブレットで撮影した写真を、ご自宅のプリンターに直接送信して印刷することができます。面倒なパソコンやデータ転送の手間もなく、誰でも簡単に写真プリントを楽しめます。
写真の基礎知識 ライティングの基礎知識で写真表現を向上させる
-ライティングとは？-
ライティングとは、写真において光を操作することで、被写体の印象や雰囲気を表現する技術です。光の方向、角度、強度を調整することで、さまざまな効果を生み出すことができます。たとえば、柔らかな光は優しい雰囲気を、強い光はドラマチックな雰囲気を作り出します。また、光と影のコントラストによって、被写体に立体感や迫力を加えることができます。ライティングの技法をマスターすることで、写真表現の幅を拡げ、より印象的な写真を撮影することが可能となります。
撮影テクニック 多分割測光で露出を極める
多分割測光とは、被写体の異なる部分の明るさを個別に測定し、それらを組み合わせて適正な露出を得る手法のことです。通常の測光方式では、カメラがシーン全体を平均的に計測して露出を決定しますが、多分割測光では被写体の明暗差を考慮してより正確な露出を得ることができます。
レンズについて フォーサーズシステムとは？
フォーサーズの誕生は、デジタルカメラの黎明期までさかのぼります。2002 年、オリンパスと富士フイルムは、より高品質な画像を実現するために、従来の 35mm フィルムベースのシステムとは異なる新しい規格を共同で策定しました。この規格は「フォーサーズシステム」と呼ばれています。
このシステムは、イメージセンサーのサイズを 17.3mm x 13mm に統一し、それまでの規格と比べて約 2 倍大きな面積を確保しました。これにより、より多くの光を取り込むことができ、より鮮明でノイズの少ない画像を得ることが可能になりました。フォーサーズシステムは、小型軽量なボディと優れた光学性能を両立する、革新的なシステムとして誕生しました。
その他 オンラインプリントのいろは
オンラインプリントとは、インターネットを利用して印刷物を作成し、注文から納品までを一貫してオンライン上で行うサービスのことです。従来の印刷物作成では、店舗に足を運んで原稿を持ち込んだり、メールでやり取りしたりする必要がありましたが、オンラインプリントではすべてがオンライン上で完結します。これにより、時間に縛られず、場所を選ばずに印刷物を作成することができ、注文後も自宅やオフィスで納品を待つことができます。
写真の基礎知識 「階調」とは？写真の明暗を表現する大切な要素
階調とは、写真の明暗の濃淡を表現する重要な要素です。光の強弱を数値化することで、画面上の各ピクセルに特定の値を割り当てます。これにより、白から黒までの広い範囲の明暗を表現できます。階調は、写真全体のトーンや雰囲気を決定するのに役立ち、被写体の細部や質感の表現に大きく関わっています。
カメラの基本知識 ミレッド：カメラと写真の便利な単位
ミレッドは、カメラと写真の便利な単位です。被写界深度を決定するのに役立つ、レンズの絞り値の目盛りを表しています。各ミレッドは、写真が焦点が合っている部分とそうでない部分の区別を理解するのに役立つ、一定の対象物のサイズで定義されています。一般的に、被写界深度がより浅いほど、より多くのミレッドが焦点が合っていることになります。したがって、ミレッドは、写真家が焦点が合っている領域を正確に制御するのに役立つ重要な概念です。
写真の基礎知識 増感現像とは？基礎知識と撮影での活用方法
増感現像とは、フィルムに記録された画像を通常より明るく鮮明にする後処理技術のことです。フィルムに含まれるハロゲン化銀結晶を増感剤で処理し、感度を向上させることで実現されます。この技術により、従来よりも少ない光量で撮影することができ、暗いシーンや高速シャッターが必要な場面で威力を発揮します。ただし、増感現像はフィルムの粒状性やコントラストを低下させる副作用があるため、適度な増感にとどめることが重要です。
撮影テクニック 写真用語『ボケ味』とは？
-『ボケ味』とは-
ボケ味とは、写真における被写体のピントが合っていない部分のことです。被写体以外の背景や前景がぼかされることで、被写体が際立って見える効果を生み出します。ボケは、レンズの絞り値（F値）が低いほど強くなります。絞り値が小さいほどレンズが開き、より多くの光を取り込むことができます。すると、被写界深度が浅くなり、被写体以外の部分がぼやけるのです。
歴史と進化 127フィルムの歴史と魅力
127フィルムとは、35mmフィルムよりも大きく、中判フィルムよりも小さい、幅46.5mmのロールフィルムです。1891年にイーストマン・コダック社によって開発され、当初は「120フィルム」と呼ばれていました。その後、1901年に「127フィルム」と改称されました。
撮影テクニック 夜景モード徹底解説
-夜景モードとは？-
夜景モードとは、スマートフォンカメラの機能の一つです。低照度の環境でも、明るくノイズの少ない写真を撮影できるように設計されています。このモードは、複数の露光を合成してダイナミックレンジを拡大することで動作します。これにより、暗部が潰れたり、ハイライトが飛んだりすることなく、バランスの取れた写真が得られます。さらに、夜景モードは手ぶれ補正機能も備えていることが多く、暗い場面でもブレのない画像を撮影できます。
写真の加工 カメラと写真の用語『アートフィルター』
アートフィルターの誕生は、デジタルカメラの進化に深く関係しています。初期のデジタルカメラは、フィルムカメラに比べて解像度が低く、色表現も限られていました。そのため、カメラメーカーは、写真をより美しく、芸術的に仕上げる方法を探求していました。
2008年、オリンパスは「アートフィルター」という機能を自社のデジタル一眼レフカメラに搭載しました。アートフィルターは、あらかじめ設定された効果を写真に適用することで、まるで絵画や油絵のような独特な表現を生み出します。この機能は、芸術的な表現を追求したい写真家から歓迎され、大きな反響を呼びました。
写真の基礎知識 カメラと写真の用語『中間調』
- 中間調とは?-
-中間調-とは、色相においてグラデーションの中間を指す用語です。最も明るい白色と最も暗い黑色の中間にある階調範囲を指し、濃淡の幅広いバリエーションを示します。中間調は、被写体の質感、形、深みを表現するのに不可欠な要素です。
ハイライトとシャドウの両方を含むため、中間調はシーンのディテールを捉えるのに重要です。適切な中間調によって、写真に奥行きや立体感が生まれます。また、中間調は、明暗比のバランスを調整することによって、被写体のムードや雰囲気を伝えるのに使用できます。
歴史と進化 カメラと写真で知っておきたい「HDMI」
HDMI（High-Definition Multimedia Interface）とは、デジタル映像や音声を非圧縮で伝送するためのインターフェイス規格です。コンピュータ、テレビ、プロジェクターなどの機器間で、高画質かつ高音質の映像と音声を転送できます。HDMIケーブルにはさまざまな規格があり、それぞれ対応する解像度、フレームレート、色深度などが異なります。
写真の基礎知識 写真に潜むノイズ：ノイズリダクションで綺麗に撮ろう
ノイズリダクションとは、写真や画像から不要なノイズやざらつきを除去する技術です。ノイズは、デジタルカメラのセンサーや画像処理の際に発生することがあり、写真の画質を低下させたり、不自然な見た目になったりします。ノイズリダクションは、ノイズを軽減することで、よりシャープでクリーンな画像を作成するのに役立ちます。
カメラのアクセサリ ライトボックスの基本知識と活用法
ライトボックスとは、光を透過する材料を使用して、内部のイメージやオブジェクトを照らすデバイスです。 広告やディスプレイに使用されることが多く、暗い場所でも鮮やかな画像や色を表示できます。ライトボックスの機能は、対象物を強調し、目立たせることです。 商業目的以外にも、写真やアートワークの展示や、医療分野での画像の検査など、さまざまな用途で使用されています。