レンズについて レンズの色収差とは？種類や解消方法
色収差とは、レンズを通過する光が波長によって屈折率が異なるために発生する光学現象です。このため、異なる波長の光はレンズを透過したときに異なる経路をたどり、焦点が異なる位置に結像します。この結果、像に彩りが付いたり、縁がぼやけたりするなど、画像の質に悪影響を及ぼします。
レンズについて 
撮影テクニック ナイトシーンとは？夜景や夜の映像表現のすべて
ナイトシーンとは、夜間や暗い時間帯に撮影された映像を指します。夜景や夜の活動を描写するために使用され、しばしばドラマチックで魅惑的な雰囲気を作り出すことができます。基本的には、ナイトシーンは低照度環境で撮影され、光源や影のコントラストが強調されます。明かりの煌めく都会の街並み、静かな夜空、あるいは月明かりに照らされた自然の景観など、さまざまな被写体がナイトシーンの対象となります。適切なカメラ設定と照明技術を使用することで、ナイトシーンは通常の昼間の撮影とは一味違った、魅力的なビジュアルを捉えることができます。
写真の加工 カメラ用語『トリミング』を徹底解説！
カメラ用語の「トリミング」とは、撮影後に画像の一部を切り取って必要な部分だけを残す編集作業のことです。写真の一部を拡大して注目点を強調したり、不要な部分を取り除いて構図を改善したりするために使用されます。トリミングは、写真の表現力を高め、よりインパクトのある画像を作成するのに役立ちます。
写真の基礎知識 カメラ用語『逆2乗則』を解説
逆2乗則とは、カメラの露出設定で、絞りを開いたり閉じたりすると、シャッタースピードと明るさの関係が一定の法則に従うことを示します。カメラの絞りが1段分開かれると、シャッタースピードは1段分遅くなり、明るさが2倍になります。逆に、絞りが1段分閉じられると、シャッタースピードは1段分速くなり、明るさが2分の1になります。この法則は、絞りが光線の量を2の累乗で制御しているためです。たとえば、絞り値がf/2.8からf/4に1段開かれると、光線の量は2倍になります。同じように、絞り値がf/4からf/5.6に1段閉じられると、光線の量は半分になります。
カメラの基本知識 カメラ・写真の用語『デバイス』とは？詳しく解説
カメラ・写真の用語としての「デバイス」とは、通常、画像を記録するための電子機器や装置を指します。デバイスは、単体のデジタルカメラ本体であったり、スマートフォンのカメラモジュールであったり、コンピューターに接続された外付けフラッシュ装置であったりします。
その他 動画編集における『ワークテープ』とは？
動画編集における「ワークテープ」とは、映像編集のワークフローにおいて、編集作業用に作成された暫定的な映像素材の集合体のことです。元の映像素材ではなく、カット、トリミング、エフェクトの追加など、編集作業を進める上で必要な要素を抽出し、整理したものです。ワークテープは、編集作業の効率化や、元の映像素材への影響を最小限に抑えるために使用されます。また、複数の編集者が共同で作業する場合に、作業の分担や進捗状況の確認にも活用されます。
撮影テクニック 動画制作における『カット割り』とは？
-カット割りの定義と重要性-
カット割りとは、動画を構成する一連のショット（カメラアングル）を決定する重要なプロセスです。各ショットの長さ、構図、アングルは、ストーリーの進行や感情的な影響に大きく影響します。
適切なカット割りによって、観客の注目を引いたり、緊張感を高めたり、キャラクターと感情的につながったりすることができます。また、ストーリーの流れを明確にし、テンポを制御し、視覚的な多様性を生み出すのにも役立ちます。
カット割りにはさまざまなテクニックがあります。たとえば、カットバックは別のショットを切り替え、アクションの異なる側面を強調します。クロスカットは、複数の場所で同時進行する複数のストーリーラインまたはアクションを交互に切り替えます。ロングショットは、シーン全体の広い視野を提供し、クロースアップは、特定のオブジェクトやキャラクターに焦点を当てます。
写真の基礎知識 非写界深度とは？
＜非写界深度の定義＞
非写界深度とは、写真におけるピントが合う範囲を示す概念です。対象物に焦点を合わせると、その周辺も一定の距離まで鮮明に写ります。この範囲が非写界深度と呼ばれています。非写界深度が狭い場合、ピントが合う範囲は限られており、背景が大きくボケます。逆に広い場合は、被写体とその背景の両方がある程度鮮明に写ります。非写界深度の幅は、レンズの絞り値、被写体とカメラの距離、センサーのサイズなどによって決まります。
写真の基礎知識 ピンボケとは？写真を撮る際の注意点を解説
ピンボケとは、撮りたい対象物にピントが合わず、ぼやけて写ってしまう状態のことです。ピンボケの仕組みは、カメラのレンズを通して光が入ったとき、対象物との距離によって光がレンズの中心部分と端っこで異なる角度で集まることにあります。カメラが対象物にピントを合わせるときは、レンズを通った光がセンサーの中心部分に集まるように調整されます。しかし、ピントがずれていると光がセンサーの中心から外れて集まり、ぼやけた像が写ってしまうのです。
写真の基礎知識 加色カラープリンタとは？仕組みと種類を解説
加色カラープリンタの仕組みは、印字したいカラーを基本となる3色のインキ（シアン、マゼンタ、イエロー）を混ぜ合わせて表現することです。このCMY（シアン、マゼンタ、イエロー）モデルを基に、制御された各インキの濃度を調整することで、幅広い色を再現できます。各色は半透明のインキとして印字され、重ね合わせることで最終的な色が形成されます。この仕組みにより、加色プリンタは数百万色まで表現することができます。
撮影テクニック 映像制作における尺とは？
映像制作における「尺」とは、映像作品の時間の長さのことです。1分、5分、30分など、作品の再生時間に用いられます。尺の長さは、作品の内容や目的によって異なります。たとえば、短い尺のCMは製品やサービスを簡潔に紹介するのに適しています。一方、長尺の映画は複雑なストーリーやキャラクターを展開するのに適しています。
写真の基礎知識 写真用語『デイライト』をマスター！太陽光を再現する照明テクニック
-デイライトとは？-
デイライトとは、自然光、特に太陽光を指します。写真用語では、太陽光に似た光を再現する照明テクニックを表します。デイライト照明は、被写体の質感を強調したり、自然でリアルな雰囲気のある写真を撮影したりするために使用されます。
撮影テクニック フレームインをマスターする！撮影の基礎から応用まで
フレームインとは、映像作品において、カメラのフレーム内に被写体が入っている状態を指します。撮影において、フレームインは非常に重要な要素です。被写体が画面のどの部分に配置され、どのくらいスペースを占めているかが、視聴者の印象に大きく影響します。適切なフレームインをすることで、被写体を目立たせたり、特定のアングルや視点から強調したりすることができます。また、意図的にフレームから被写体を少し外したり、フレーム内に余白を残したりすることで、視聴者の好奇心や期待感を高めることができます。